miércoles, 22 de diciembre de 2010

viernes, 17 de diciembre de 2010


Doris Vian y Boris Vian, presentan su
CABARÉ DE CARICIA Y PUNTAPIÉ
Dirección: Alberto Castrillo-Ferrer
SEIS UNICAS FUNCIONES EN ARGENTINA!
Espectáculo premiado con el más importante galardón teatral en España, el Max al Mejor espectáculo de teatro musical 2010.
Viernes 14 y 21 de enero 20:30h
Sábados 15 y 22 de enero 21:00h
Domingos 16 y 23 de enero 19:00h
El Cubo: Pasaje de artistas Zelaya 3053, Abasto - Tel. 011-4963 2568
Localidades: $50-70 en www.tuentrada.com
Interesantes promociones 2x1 en nuestra página de http://www.facebook.com/Cabaredecariciaypuntapie
Intérpretes: Carmen Barrantes y Jorge Usón
Producción: Silvia Barona - cabaredecariciaypuntapie@gmail.com
La obra
Cabaré de caricia y puntapié es un espectáculo teatral y musical que tiene la osadía, la estética y el ritmo de los cabarets europeos de principios del siglo XX. Es un viaje al París de los años 40, a Saint Germain des Près y a Montmartre, al jazz, al tango y al rock’n roll, al amor, al humor y sobre todo a la más pura esencia del teatro. Sus temas son controvertidos, sus canciones críticas, todas escritas y compuestas por Boris Vian. Este Cabaré tan especial es un homenaje a su figura y a su inteligencia, capaz de retratar con mucho humor y fantasía al ser humano frente a una sociedad de la que recibe más puntapiés que caricias…
Es un espectáculo diferente, poético, popular, cómico y políticamente incorrecto, pero siempre tentador.
El equipo
Carmen Barrantes y Jorge Usón, son los dos actores cantantes que se encargan de llevarlo a escena, creando un desfile de personajes aferrados a la dualidad amorosa de la caricia y del puntapié, la cara y la cruz de las relaciones humanas. Dos actores que cantan, bailan y disfrutan con el público de un espectáculo plagado de sorpresas, un caos ordenado lleno de buen hacer.
El director Alberto Castrillo-Ferrer y su compañía El Gato Negro tienen una premiada y alabada trayectoria con producciones como El Misántropo e Ildebrando Biribó, el último Cyrano. En su faceta actoral está trabajando bajo las órdenes de Claudio Tolcachir en el Teatro Español con el montaje de Todos eran mis hijos.
Miguel Ángel Remiro ha sido el encargado de la composición y los arreglos de los diez temas musicales de la obra y las coreografías son de Blanca Carvajal.
La escenografía es de Manolo Pellicer y el vestuario y complementos de Marie-Laure Bénard. El diseño de luces y sonido son de Carlos Samaniego Sama, jefe técnico. También han colaborado en diferentes facetas de la creación, artistas de la talla de José Luis Cano, Carlos Grassa e Isidro Ferrer.

miércoles, 15 de diciembre de 2010

LA TEMPORADA TEATRAL DEL CCC PARA EL AÑO 2011

Teatro / 2011
TEMPORADA TEATRAL 2011 del
Centro Cultural de la Cooperación
Floreal Gorini
El director artístico del Centro Cultural de la Cooperación, Juano Villafañe, anuncia la programación teatral para la temporada 2011. Para la misma, están programados estrenos y reposiciones de obras de teatro para adultos y niños; títeres y clown. La lista incluye figuras como Eduardo Pavlovsky, Cristina Banegas, Luis Machín, Leonor Manso, Lía Jelín, Ana María Bovo, Julieta Díaz, Cristina Moreira, Horacio Peralta, Susana Torres Molina, Nicolás Scarpino y Lola Berthet.
Centro Cultural de la Cooperación: Corrientes 1543
Tel para informes: 5077-8000/8077
Programación Artística - Temporada 2011
Se inaugura en el mes de febrero con el estreno de la obra La Familia Argentina; se trata de la única obra escrita por Alberto Ure y se presenta por primera vez en Buenos Aires. La dirección está a cargo de Cristina Banegas y el elenco está formado por Luis Machín, Claudia Cantero y Carla Crespo. Una obra de cámara donde estallan las relaciones familiares.
La temporada del verano continúa con el estreno de Diva de Patricia Suárez con María Laura Calí y Marcelo Bucossi, dirigida por Néstor Caniglia, una obra para volver a reflexionar sobre el amor.
Se presentan las reposiciones de Potestad de y por Eduardo Pavlovsky con dirección de Norman Briski, Mariano Moreno y un teatro de operaciones un teatro épico cuyo texto y dirección corresponden a Manuel Santos Iñurrieta, Incriminados de Peter Handke bajo la dirección de Leonor Manso y actuaciones de Maia Mónaco y Martín Pavlovsky, El cielo de otros lugares de Filisberto Hernández con las actuaciones de Daniel Zaballa, Mimi Rodríguez, Gustavo Oliver y la dirección de Lorenzo Quinteros y El tiempo pasa un espectáculo de títeres para adultos a cargo de Horacio Peralta.
Para los niños se repone la obra de títeres, objetos, clowns y teatro negro Circo Fokus Bokus dirigida por Antoaneta Madjarova que obtuvo el premio ACE como mejor espectáculo de la temporada 2010.
Está previsto un Festival del Amor, donde jóvenes dramaturgas presentarán obras que se estrenaron en Buenos Aires sobre el mundo amoroso-teatral como: Insomnio de Amor de Tatiana D’Agate, Amorar de Eloísa Tarruella, Quizás…de Sol Pávez y Nadie plancha como yo de Ana von Rebeur. Se estrena en el mes de febrero No, te rías un espectáculo de humor sobre cómo se llega a encontrar el chiste perfecto, unipersonal de y por Sergio Lumbardini.
Para el primer semestre está previsto el estreno de la obra El rey se muere de Eugène Ionesco, dirigida por Lía Jelín, en versión de Jorge Schussheim que pone el acento en el estado de catástrofe en que se encuentra el reino y la importancia del humor como arma que tiene el débil para enfrentar al poderoso. El elenco está conformado por Omar Calicchio, Valeria Lorca, Heidi Steinhardt, Gustavo Ferreira y Agustina Cerviño. La obra Beppo escrita y dirigida por Cristina Moreira donde se aborda la posibilidad de dialogar con lenguajes distintos ante el estallido de una guerra. El elenco está conformado por Jessica Schultz, Joaquín Baldín, Carlos Durañona y Cristina Fridman.
Para el segundo semestre se estrenará Espectros de Henrik Ibsen dirigida por Mariano Dossena con las actuaciones de Ingrid Pelicori, Salo Pasik, Mariano Mazzei, Iride Mockert y Daniel Toppino. El espectáculo Estática (oratorio para cuatro cuerpos) escrito y dirigido por Susana Torres Molina, una obra que aborda de manera poética los diversos estados del hombre ante la experiencia de la propia vida, con Silvia Dietrich, Emiliano Díaz, Gabi Saidon y Santiago Scheffer. La obra Los poetas de Mascaró sobre textos de Leonor García Hernando, Nora Perusín, Sergio Kisielewsky y Juano Villafañe con dirección y dramaturgia de Leonor Manso y la actuación de Ingrid Pelicori y la propia Leonor Manso. Ana María Bovo prepara la adaptación de su novela Rosas Colombianas para dirigir una nueva propuesta de teatro del realto con la actuación de Julieta Díaz. Está previsto para el mes de agosto el estreno de El efecto de los rayos gamma sobre las caléndulas de Paul Zinder dirigida por Alicia Zanca. Se trata de una nueva puesta que aborda las relaciones entre ciencia, poesía y humanidad; el elenco está formado por Rita Cortese, Victoria Almeida y Tamara Garzón. En setiembre se presenta Los fantasmas de la patria (Ay! Matria Mía) de Vicente Muleiro con la dirección de Arturo Bonin, textos escritos a propósito de los bicentenarios y con las actuaciones de Lola Berthet y Nicolás Scarpino.
Dentro de la programación de varieté está previsto el espectáculo Clowncherto para dos que son soñados de Daniel Zaballa, Gustavo Oliver y Christian Forteza. La dirección está a cargo de Christian Forteza con las actuaciones de Daniel Zaballa y Gustavo Oliver.
La programación para niños se completa con los siguientes estrenos de obras de títeres: Un ovillo con pelusa por el Grupo El Nudo dirigido por Nelly Scarpitto y Un papelito… por el Grupo Bavastel.
Sobre El Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini
Es un centro de las artes, las letras y las ciencias sociales. Además de ofrecer una cartelera de espectáculos se realizan investigaciones, se produce teoría y se abordan políticas culturales.
La Dirección Artística, los Departamentos, las Áreas están conformadas por investigadores y artistas de diversas disciplinas vinculadas a las artes escénicas, del espectáculo, la literatura y las ideas visuales.
Cuenta con una editorial, una librería, una biblioteca, tres salas de espectáculos, un centro de música, tres galerías para artes plásticas y oficinas de estudio para nuestros investigadores.
Asisten a la programación artística del Centro Cultural de la Cooperación más de cincuenta mil personas por año ofreciendo más de setecientas funciones y recitales durante toda la temporada.
Mantiene un programa de Extensión Cultural donde se destaca la Escuela de Espectadores que dirige Jorge Dubatti, el Laboratorio de Títeres, Objetos y Teatro Negro que coordina Antoaneta Madjarova, las Clínicas de Investigación y Montaje del Área de Danza dentro del Programa de Danza y Política de nuestro Centro Cultural que coordina Gabily Anadón y el Taller de Desarrollo de Proyectos de Cine y Video Documental que coordina Luciano Zito.

martes, 14 de diciembre de 2010

¨Embrujadas de Amor, un musical delisioso¨ Estreno 14/01


Sobre la obra:
Un divertido espectáculo teatral musical protagonizado por tres actrices que participaron en las Comedias Musicales más importantes del país: Silvina Nieto (La Bella y la Bestia; El Jorobado de París; Frankenstein; El Fantasma de la Opera, y formará parte del elenco protagónico de La Novicia Rebelde) María Eugenia Prado Conti (La Bella y la Bestia; Che, el musical Argentino; Juicio a lo natural, entre otras) y Romina Casella (El fantasma de la Opera; El show debe seguir; Robin Hood; Una noche de película; entre otros) acompañadas por el maestro César Bustamante en piano.
Embrujadas de amor, es un musical teatral de humor que recorre mediante un repertorio de canciones clásicas, las peripecias amorosas que atraviesan el hombre y la mujer. Desde el humor y con aguda crítica femenina las actrices interpretan temas de autores como Armando Manzanero, Kurt Weill, Stephen Sondheim, Charles Aznavour, Liliana Felipe, Boris Vian entre otros. Compromiso, matrimonio, divorcio, sexo son algunos de los temas que transita el espectáculo en donde la puesta en escena está delineada por el detalle y la estética.
Sobre la puesta - Claudio Cabre:
Embrujadas de amor nace desde la necesidad de la autogestión, de realizar nuestro propio espectáculo y de apostar al musical argentino. Estamos convencidos que está naciendo un nuevo musical nacional y queremos ser parte de ello . Esto no significa ni mejor ni peor, si distinto. La puesta minimalista, detallista, hace que se destaque lo artístico principalmente, en donde las canciones, las actuaciones y el acompañamiento musical en piano hacen de Embrujadas de amor un gran espectáculo que tiene mucho de music hall y cafe concert.
Los temas musicales de Boris Vian, Liliana Felipe, Stephen Sondheim, Kurt Weill, Charles Aznavour, Edith Piaf -entre otros- hacen transitar al espectador por diferentes emociones.
--------------------------
Funciones: Viernes 21:30hs
Teatro: Moulin Bleu. Dirección: Rodríguez Peña 411 y Av. Corrientes
Reservas: 4371-8672
Entradas: $50 y $60
Duración: 90 minutos
Temporada: Estreno: 14 de enero | Última función: 25 de febrero
------------------
Ficha técnica:
Interpretes: María Eugenia Prado Conti, Silvina Nieto y Romina Casella
Interpretes: María Eugenia Prado Conti, Silvina Nieto y Romina Casella
Músico en vivo: César Bustamante (piano)
Vestuario: Carolina Paihle
Diseño de Iluminación: David Rosso
Diseño de Escenografia: Axel Ibarroule para RNDR diseño
Fotografía Marquesina: David Rosso
Fotografía Artística: Arely Ubilla
Coreografías: Débora Diaz
Asistente de dirección: Nadia Goldberg
Dirección musical: César Bustamante
Libro y Dirección general: Claudio Cabre
Por acreditaciones, notas y sorteos de entradas:
ALFA (Prensa y comunicación)
www.alfaprensa.com.ar
info@alfaprensa.com.ar
15-4915-3364

miércoles, 8 de diciembre de 2010


Ultima función año 2010
DOMINGO 12 – DICIEMBRE – 20 HS
LA MANUFACTURA PAPELERA
Bolivar 1582 (San Telmo). 4307-9167
Obra cuyos personajes ficticios recrean situaciones que desnudan la miseria de la condición humana. Drama y grotesco propio se suceden a lo largo de la misma, la eterna lucha entre las conciencias del bien y el mal. Ferrero compositor prolífico y ecléctico, utiliza variados recursos musicales, donde juegan el minimalismo, el poliestilismo y momentos aleatorios de improvisación que pone en juego
la creatividad de los integrantes de la orquesta y los cantantes,
Una estética donde la idea no es romper formas académicas
sino integrarlas a las nuevas corrientes que propone el siglo XXI.
Su tratamiento la pone al tope de la vanguardia musical argentina.
ELENCO
CONSTANZA ANTUNICA (Duquesa/Violada/Premier Árabe)
FEDERIKO SELLANES (Juglar/Franz Liszt)
DAVID BASUALDO (Instrumento del mal)
PAULA INGEGNIERI (Conciencia Pura)
DIEGO GEMOLI (Conciencia Impura)
ALEXIS ÁLVAREZ (Sumo Pontífice)
ORQUESTA INTER CONTEMPORÁNEA
Rodrigo M. Castro. 1er flauta / Verónica Molenberg. flauta
Leandro Kalen. piano.laptot / Olga Farias. 2do cello solista.
Jonathan Viale. cello / Gabriel Bercovich. Arte sonoro digital.
Santiago Vegas. saxo tenor / Julián Hrycak. saxo alto / Iván Hansen. Trompeta
José Maglione. saxo alto / Aníbal Nuñez. trompeta / Javier Cazenueve. percusión.
Ruben Ferrero. (piano en Liszt)
Asistentes
VERÓNICA MOLENBERG /música.
DIEGO GEMOLI /escena y vestuario.
JAVIER CAZENUEVE /escenografía.
GASTÓN FERREYRA / fotos, filmación
MANE ROSADO / iluminación
EDY /prensa/contactos
INVITADO ESPECIAL
PATRICIO VILLAREJO /cello solista y arreglos
Direccion Gral
RUBEN FERRERO

domingo, 28 de noviembre de 2010

LA COMUNA ORGON de Marcelo Subiotto - Viernes 22:30hs. - Puerta Roja Lavalle 3636


UNA PRODUCCIÓN DEL COLECTIVO TEATRAL PUERTA ROJA
Entrada General $30 - Jubilados y estudiantes $25.-
RESERVAS 4867-4689

viernes, 19 de noviembre de 2010


”ENTRE MUJERES SOLAS”
de Jorge Palant
Dos historias de mujeres solas.
Una mujer de la alta burguesía venida a menos, una empleada que le hace eco a sus fantasías, y un coronel encerrado sostienen la trama de "La farolera tropezó". “Griselda en la cuerda" es el enigma de una vida a punto de desmoronarse. Una artista de varieté que parece no haber encontrado su lugar en el mundo.
Viernes 21hs
-Teatro del Pasillo-
Colombres 35 (Casi Av. Rivadavia) – Capital Federal
Reservas: 011-4981.5167 ó 011-4431.0028
Entrada $30 y $15 (desc. estudiantes y jubilados)
Ficha técnica
Obras: ”Griselda en la cuerda” y "La farolera tropezó"
Autor: Jorge Palant
Actrices: Beatriz do Santos y Dora Mils
Diseño escenográfico: Jorgelina Herrero Pons
Realización escenográfica: Leandro Illescas
Música (original): Antonio Zimmerman
Diseño de luces: Eduardo Safigueroa
Producción ejecutiva: Claudio Santibañez
Asistente de Dirección: Agustina Suárez
Dirección: Jorge Palant

miércoles, 17 de noviembre de 2010

CLUB DE TEATRO
(Beneficio en entradas a espectáculos)
HAY 5 PARES DE ENTRADAS SIN CARGO PARA PARTICIPAR
DE LAS SIGUIENTES FUNCIONES
*NORWAY.TODAY de Igor Bauersima
( Alguien quiere morir conmigo? )
*“HOLLYWOOD” de Miguel Forza de Paul
ENTRANDO EN NUESTRA PAGINA WEB
www.danielfalcone.com.ar
VERAN EN CARTELERA LAS OBRAS
Y SIGAN LAS SIGUIENTES INDICACIONES
Envia un mail a
falconeprensa@fibertel.com.ar,
para hacer tu reservada indicando obra - fecha y cantidad de entradas
.

martes, 16 de noviembre de 2010

El Teatro Andamio 90, fundado por Alejandra Boero Festeja sus 20 años

Del 27 de noviembre al 9 de diciembre
El teatro Andamio 90 fue fundado por Alejandra Boero y Alejandro Samek el 9 de diciembre de 1990.
Se inauguró con la obra "Final de Partida" de Samuel Beckett, dirigida por Alfredo Alcon.
Pasaron por su escenario los más grandes Directores y Actores del teatro Argentino
como Agustín Alezzo, Rubens Correa, María Rosa Gallo, Lidia Lamaisson, Graciela Dufau, Lito Cruz, entre otros.
Alejandro Samek, director y co-fundador junto a Alejandra Boero de Andamio 90.
Licenciado en Artes y Ciencias del Teatro, terapista familiar sistémico y doctor en Psicología Social, pero antes que nada, Samek es un apasionado “teatrero”: docente, actor, escenógrafo, vestuarista, iluminador, productor ejecutivo y director en unas 60 obras.
ACTIVIDADES DE CELEBRACIÓN DE LOS 20 AÑOS DEL TEATRO ANDAMIO`90
Teatro Andamio 90 Paraná 660- Reservas 4373-5670
http://www.andamio90.org/
Todas las actividades con entrada libre y gratuita
(*Salvo Viernes 3 y sábado 4 de diciembre)
Sábado 27 de noviembre
15 hs "Demoliendo a Moliere", versión de "El burgués gentilhombre" Moliere
Pacientes del Hospital de Día del Hospital Nacional Profesor Alejandro Posadas.
Dir: Ana Laiza
Duración: 1 hs -
17 hs Mesa redonda "Teatro y salud mental"
Dr. Osvaldo Delgado, Lic. Norma Fantini, Prof. Ana M. Laisa
Coordina: Lic. Gabriela Del Río.
..................................
Domingo 28 de noviembre, 19 hs
Función de semimontado de El Cerco de Leningrado de Sanchís Sinisterra.
Dir: Marcelo Moncarz.
Con Lidia Catalano
Lidia Lamaison.
.................
Lunes 29 de noviembre, 19 hs
Mesa "Teatro sociedad y política"
Tito Cossa, Juan Carlos Gené, Agustín Alezzo, Rubens Correa, Hugo Urquijo.
Coordina: María de los Angeles Sanz.
............
Miércoles 1 de diciembre, 19 hs
Mesa “Teatro, Teatristas y Teatrólogos”
Ricardo Sassone, José Cáceres, María de los Angeles Sanz, Marcelo Velazquez, Eduardo Rovner.
Coordina: Laura Mogliani
........................
Jueves 2 de diciembre, 19 hs
Mesa "Teatro y Educación"
Élida Schinocca - Agustina Ruíz Barrea – Adriana Scheinin- Julia Funari.
Coordina: Marcelo Bucossi.
.............................
Viernes 3 y Sábado 4 de diciembre
*Todos los espectáculos con precio promocional de $20
Adorable criaturas - Viernes 20.30hs
Detrás de la forma - Viernes 22.30hs
Ofensa - Sábado 20.30hs
........................
Domingo 5 de diciembre, 20hs
Función de semimontado de "Despierta y Canta" de Clifford Odets.
Dirección: Florencia Suárez Bignoli
Con: Livia Fernán, Mario Labardén, Marcelo Bucossi, Lisandro Penelas, Mario Petrosini, Julieta Correa, Roberto Monzo y Fernando Rodil.
..........................
Martes 7 de diciembre,19 hs
Mesa "Teatro y Público I"
Directores: Julio Baccaro, Onofre Lovero, Roberto Perinelli, José María Paolantonio, Raúl Brambilla.
Coordina: Conrado Beretta.
............................
Miércoles 8 de diciembre ,19 hs
Mesa “Teatro y Público II”
Daniel Dalmaroni, Alfredo Martín, Lizardo Laphitz, Andrés Bazzalo.
Coordina: Marcelo Velazquez.
...........................
Jueves 9 de diciembre, 19 hs
Fiesta de cierre
Proyección de fotos de Carlos Vizzoto
Show
Brindis

viernes, 12 de noviembre de 2010

lunes, 8 de noviembre de 2010

Bodas de sangre


Centro Latinoamericano de Creación
e Investigación Teatral
1975-2010. 35 años al servicio del teatro argentino y latinoamericano
www.celcit.org.ar
5º mes de éxito
Juan Carlos Gené y Verónica Oddó en
Bodas de sangre
De Federico García Lorca
(Un cuento para cuatro actores)
Con Camilo Parodi y Violeta Zorrilla
Asistente: Milagros Plaza Díaz
Escenografía y vestuario: Carlos Di Pasquo
Dramaturgia y dirección: Juan Carlos Gené
Ultimas semanas
Hasta el 12 de diciembre. Viernes y sábados 21 hs. Domingos 19 hs.
Entrada: $ 50. Estudiantes y jubilados: $ 30.
CELCIT. Moreno 431. Reservas al 4342-1026
Este espectáculo cuenta con el apoyo del Instituto Nacional del Teatro, Proteatro y el Fondo Nacional de las Artes
Más información: www.celcit.org.ar

Programación Delborde Espacio Teatral

la programación de la sala. Llamando para reservar hasta el jueves entrada 2x1!
Prensa y comunicación: Andrea Feiguin prensa@delborde.com.ar 155-062-1635
Teléfono : 4300-6201 - Chile 630 – Capital Federal info@delborde.com.ar / www.delborde.com.ar
Delborde Espacio Teatral: Chile 630 -San Telmo
Reservas al 011-4300-6201 - Localidades $35 (descuentos estudiantes y Jubilados $25)
MUÑECA - (1924) - Viernes 22.30hs
ULTIMAS 3 FUNCIONES!!!
Autor: Arnando Discépolo (1926)
Actúan: Eugenio Soto, Antonio Bax, Armando Lazarte, Gabriel Nicola, Celina González del Solar, Andrés Raiano, Uki Cappellari, Yazmín Schmidt, Inés Echavarría, Cecilia Czornogas, Carlos González
Dirección: Teresa Sarrail y Sandra Torlucci
Grotesco sobre el deseo fracasado y un espejo deformado al que se miran estos porteños de ayer y de hoy, paradigma de nuestra sociedad actual, en este relato pequeño de 1924.
.....................................
EL INCIDENTE NORA – Sábados 20:30hs
Autor: Eduardo Narvay
Dirección : Marcelo Velázquez
Elenco: por orden de aparición: Valeria de Luque, Romina Fernandes, Carolina Tisera, Emma Rivera, Eduardo Narvay, Julieta Selem, Gustavo Pardi, Sergio Ferreiro
www.elincidentenora.blogspot.com / Facebook: Producción El incidente Nora
1942. Una vidente. Unos políticos. Una muerte… y un amor imposible.
En una gran mansión del Buenos Aires de los años 40, tres amigas de la infancia y dos políticos encumbrados sostienen vínculos de recelos, venganzas, traiciones y amores ocultos, todo en la más absoluta amabilidad, rodeados de glamour y de buenas costumbres.
CURUPAYTY – El mapa no es un territorio – domingos 18hs
Autor: Julio Molina
Actúan: Mario Alfano, Lela Cabrera, Ana Gimenez, Shirley Jiménez, Fernando López, Odón Morán López, Eduardo Ramoni, Ñeco Recalde, Ana Laura Urso, Darío Valenzuela
Director: Julio Molina
Asistente de dramaturgia: José María Lareo
Asistente de direccion: Lidia Epsztejn
Mediante un procedimiento de reconversión de documentos varios sobre "la guerra de la triple alianza" llegamos a ficcionalizar un hecho. Tomamos la odisea del pueblo paraguayo en aquel genocidio pensando así: CURUPAYTY. Donde el pasado fantasmagóricamente testimonia lo que el presente genera como pensamiento dramático.
.....................
DIVA
Domingos 20 hs
Autor: Patricia Suarez.
Dirección Néstor Caniglia
obradita.blogspot.com
Elenco: María Laura Calí y Marcelo Bucossi
Una “diva” se reencuentra, después de muchos años, con su ex marido a quien dejó maltrecho, por haber incendiando un teatro con él adentro.
Es la historia de quienes no logran saber que es el amor y sin embargo lo necesitan.
Nos cuenta como dos personas, se enfrentan y resuelven, de una manera muy extrema, los conflictos esenciales de su vida.
Prensa y comunicación: Andrea Feiguin prensa@delborde.com.ar 155-062-1635
Teléfono : 4300-6201 - Chile 630 – Capital Federal info@delborde.com.ar / www.delborde.com.ar

jueves, 4 de noviembre de 2010

Obras de TEHAGOLAPRENSA Noviembre - diciembre

Círculo Jerzy Presenta:
“SHAKESPEARE EN MI CABEZA”
Versión libre de PATRICIA PALMER
Teatro “Taller del Angel” – Mario Bravo 1239 – Palermo
Funciones: Domingos 19:30 hs.
Reservas: 4963 1571 – Localidades: $ 35 / Descuento est. y jub. $25
Dirección: Patricia Palmer
…Todas sus palabras hablan de mi alma, que es la tuya… ¿Puede el desamor ser la causa de todos los males de la humanidad?
20 actores en escena + cantantes + músico en vivo.
Elenco:
Celina Armas, Eduardo Aste, Verónica Bonino, Inés Cáccavo, Gustavo Caruso, Silvana Cohen, Marcelo Domene, Juan Farsi, Carlos Gallegos, María Fernanda Gamboa, María Luisa González, Josefina Maltisoto, Eduardo Martinucci, Silvio Mashad, Mauricio Méndez, Sang Min Lee, Milena Mouratian, Jorge Ojeda, Florencia Piturro, Germán Polonsky, Ramón Pólvora, Nayla Quintana, Mariela Remiro, Gisele Roitbarg, Luciano Torres
Cantantes: Paula Alba, Merceces García Blesa, Flavia Memmo
Músico En Vivo: Mailén Ubiedo Myskow
................................
Reminiscencias de Un Encuentro
(Poco, poquito, Nada)
De Sandra Fernández Ferreira
Dirección: Cecilia Pión
Esta puesta cuenta con el diseño de luces de Félix Monti
(“El secreto de sus ojos” y “La historia oficial”)
Funciones: viernes 21hs.
Teatro La Ranchería, México 1152
Localidades: $ 30 (Estudiantes y Jubilados 50% descuentos) Reservas: 4382-5862
http://www.teatrolarancheria.com.ar
http://www.reminiscenciasdeunencuentro.blogspot.com
Actúan: Alberto Dobisky y Analía Farfaglia
Reminiscencias de un encuentro ha sido galardonada con una Mención honorífica del Fondo Nacional de las Artes en el concurso de obras inéditas de Teatro 2009.
Una obra sobre dos desconocidos destinados a encontrarse...una y otra vez?
La sensación apremiante de saber que se ha estado sin estar, de conocerse sin siquiera haberse visto y la certeza de haber vivido una vida que no se ha tenido. Es la historia de un hombre, una mujer y una cita quizás no tan casual destinada a repetirse.
Siendo el alma inmortal, y habiendo nacido muchas veces, no hay nada que no tenga aprendido y nada impide que quien recuerda una sola cosa, descubra él mismo todas las demás, porque no son en absoluto otra cosa que reminiscencia.
....................
ESTRENO NACIONAL
El secuestro de Isabelita
de Daniel Dalmaroni
Funciones: sábados 23.15hs.
Teatro del Pueblo –SOMI – Sala Teatro Abierto
Av. Roque Sáenz Peña 943
Localidades: $50 (descuento estud. y jub. $25)
Reservas: 4326-3606
Elenco: Mariano Bicain, Gabriel Kipen, Ivana Averta, Gastón Courtade, Daniela Nirenberg, Juan Mendoza Zélis, Sofía Bertolotto y Sonia Martínez.
Dirección: Daniel Dalmaroni
Esta pieza indaga en el mundo de la guerrilla urbana de los años setenta y con un desparpajo lejano a toda culposa solemnidad, analiza los errores voluntaristas, los desaciertos de la fe, las ingenuidades y autoritarismos de la juventud militarizada de la época.
Representada y traducida por primera vez en nuestro país.
..........................
Adorables criaturas
de Laura Shaine Cunningham
("Beautiful Bodies")
Traducción: Soledad Rodríguez
Dirección: Tatiana Santana
Viernes 20.30hs.
Teatro: Andamio 90 – Paraná 660
Localidades $40 (Desc. Estudiantes y Jubilados $20)
Reservas 4373-5670
Actúan: Paula Ettedgui, Soledad Rodríguez, Rosario Albornoz, Catalina Lescano, Luciana Procaccini y Lucila Kairuz.
New York. Actualidad.
Seis mujeres muy distintas entre sí se reúnen para celebrar un embarazo.
La fiesta está completa: hay comida, bebida y regalos. Hay, sobre todo, humor. Hay soledad.
De repente, juegan. Juegan con su suerte, su desgracia. De repente, no juegan más.
..........................
Círculo Jerzy Presenta:
“LAS AMANTES DE ARISTÓFANES”
Versión libre de PATRICIA PALMER-VERÓNICA BONINO
Teatro “Taller del Angel” – Mario Bravo 1239 – Palermo
Funciones: Sábados 20:00 hs.
Reservas: 4963 1571 – Localidades: $ 35 / Descuento est. y jub. $25
Dirección: Patricia Palmer
…El sexo, tal vez sea el único motor del hombre y el mayor poder de las mujeres…
Elenco:
Daniela Alvarez Lell-Verónica Bonino-Silvana Cohen-Marcelo Domene--Bella Levi- Silvio Mashad -Romina Moretto-Florencia Piturro-Nayla Quintana-Brenda Schraier-Luciano Torres
En el 20º aniversario de la inauguración del Espacio Teatral Andamio 90
Ofensa
(Esta historia suya)
de John Hopkins
Versión: Fernando Masllorens y Federico González del Pino
Dirección: Marcelo Velázquez
............................
(“Acreedores” – 2 Nominaciones Premios ACE 2009/2010)
www.ofensa-estahistoriasuya.blogspot.com
Funciones: sábados 20.30 Hs.
Teatro: Andamio 90 – Paraná 660
Localidades $40 (Desc. Estudiantes y Jubilados $20)
Reservas 4373-5670
Elenco: Marcelo Bucossi, Mercedes Fraile, Alfredo Martín, Daniel Goglino
Ofensa (Esta historia suya) habla sobre la violencia. Pero no de la violencia que encontramos en los diarios y en las noticias de la televisión –un tipo de violencia mediatizada y espectacularizada- sino de la violencia que está en cada uno, que se concentra por años, se expresa cotidiana e imperceptiblemente, se hace natural, se arraiga y se potencia. Y que cuando emerge -inesperada y atroz-, es la más peligrosa.
En el marco de los festejos por el 20º aniversario de la inauguración del Espacio Teatral Andamio 90 creado por la actriz, directora y maestra Alejandra Boero, pionera y bastión del teatro independiente, proponemos revisitar la obra Ofensa (Esta historia suya) del dramaturgo inglés John Hopkins. Pasados ya quince años del estreno en esa sala y dirigida por la misma Boero, se trata de una nueva lectura y de una novedosa puesta en escena, que cuenta además con parte del elenco original y con la dirección de un alumno y discípulo de la maestra de actores y directores. De esta manera, queremos sumarnos a los festejos por los 20 años de Andamio 90 y homenajear a su creadora y, en ella, al teatro independiente.
Andrea Feiguin
4953-7258 / 155-062-1635

EL SECUESTRO DE ISABELITA de DALMARONI // INVITACIÓN

ESTRENO NACIONAL
EL SECUESTRO DE ISABELITA
de Daniel Dalmaroni
http://www.elsecuestrodeisabelita.blogspot.com/
INVITACIÓN ESPECIAL
2X1 (entran 2 y paga 1)
Reservando tus entradas a este email
ANTES DEL VIERNES
(Cupo limitado)
Funciones: sábados 23hs.
Teatro del Pueblo –SOMI – Sala Teatro Abierto
Av. Roque Sáenz Peña 943
Localidades: $50 (descuento estud. y jub. $25)
Reservas: 4326-3606
Elenco: MARIANO BICAIN, GABRIEL KIPEN, IVANA AVERTA, GASTÓN COURTADE, DANIELA NIRENBERG, JUAN MENDOZA ZÉLIS, SOFÍA BERTOLOTTO y SONIA MARTÍNEZ.
Dirección: DANIEL DALMARONI
Esta pieza indaga en el mundo de la guerrilla urbana de los años setenta y con un desparpajo lejano a toda culposa solemnidad, analiza los errores voluntaristas, los desaciertos de la fe, las ingenuidades y autoritarismos de la juventud militarizada de la época.
Escenografía e iluminación: MARCELO SALVIOLI / Vestuario: CECILIA CARINI
Asistente de Vestuario: ALMA SALVIOLI / Asistente de Escenografía: IVÁN SALVIOLI
Diseño sonoro: MALENA GRACIOSI / Fotografía: RAÚL LATASHEN
Asistente de dirección: DANIELA ZAYAS / Producción ejecutiva: LETICIA HERNANDO

viernes, 22 de octubre de 2010


La Otra Vida (mata el tiempo).
Una mujer enamorada y pendiente del teléfono. No puede superar la pérdida de su gran amor. Inquieta, asustada, sola… ¿sola? y desesperada. Recurre a mentiras y verdades, pero cómo saber qué es verdad y qué es mentira. La mujer, intentará reconquistar a ese hombre, para salvar, al menos, su vida de novela. La otra vida retrata a una mujer atada al teléfono, haciendo de ella la protagonista de una telenovela de Alberto Migré.
Autor y director: Gabriel Golpe.
Actúa: Marienn Perseo.
Teatro: Teatro Abasto Social Club, Humahuaca 3649, C.A.B.A – Argentina.
Funciones: Viernes a las 23hs. Reservas: 4862 -7205 - $20.
.........................................
Hay buenas, inéditas y variadas fotos en alta y baja resolución. Para recibir más información, acreditación a las funciones, entrevista con directores y/o elencos en persona y/o telefónicamente, comunicarse con Mariano Casas Di Nardo:
Mariano Casas Di Nardo - 15-50-19-2000 – 4941-6775.
e-mail: mcasasdinardo@speedy.com.ar // mcasasdinardo@gmail.com // www.casasdinardoprensa.wordpress.com
Of: Ecuador 890 - 5º C, Barrio Abasto, C.A.B.A, Argentina.

Ciclodiética - ¡locas por el jamón!
¿Qué pasa en el extraño submundo de las dietas femeninas?
Una obra que gira en torno a una chica obsesionada por su figura y todas las situaciones surreales y delirantes en las que se ve inmiscuida por dicha obsesión. Es por ello que su mundo gira en torno a dietas, geles, ejercicios e inusuales visitas al nutricionista. El nervio femenino en carne viva, para describir un sinfín de anécdotas que la mujer padece y conoce a la perfección y que el hombre descubrirá a través de esta “Ciclodiética”.
Dirección: Natalia Morales Herrera.
Elenco: Laura Vidal, Daiana Sol Vera, Mayerlis Beltrán y Julieta Elo.
Teatro: El Vitral, Rodriguez Peña 344, C.A.B.A – Argentina.
Funciones: Sábados a las 23hs. Reservas: 4371-0948 - $35.
...................................

Hay buenas, inéditas y variadas fotos en alta y baja resolución. Para recibir más información, acreditación a las funciones, entrevista con directores y/o elencos en persona y/o telefónicamente, comunicarse con Mariano Casas Di Nardo:
Mariano Casas Di Nardo - 15-50-19-2000 – 4941-6775.
e-mail: mcasasdinardo@speedy.com.ar // mcasasdinardo@gmail.com // www.casasdinardoprensa.wordpress.com
Of: Ecuador 890 - 5º C, Barrio Abasto, C.A.B.A, Argentina.

La Orgía.
El contacto del Cielo con la tierra se ha perdido. Sólo nos queda la luz de los espejos y la ceniza de los tiempos idos. La historia de la humanidad es una guerra. Una guerra parricida... Y se cierra el círculo con la misma guerra. La Orgía es la recreación de las fantasías de “La Vieja” –posiblemente una ex prostituta de circulo aristocrático- que los treinta de cada mes, donde, merced al hurto de los ahorros de “El Mudo” –su hijo- “contrata” a cambio de comida, a un conjunto de marginales hambrientos que representarán roles de personajes que poblaron sus años de gloria.
Director: Humberto Coco Martínez.
Elenco: Julio Cortés, Santiago Sánchez Chiappe, Ricardo Pelliza, Diego Ruiz, Mara Rojas y Florencia Acera.
Teatro: Auditorium Bauen Hotel, Av. Callao 360. Funciones: Sábados a las 21hs.
Reservas: 154-400-7642 - $30 / Descuento para estudiantes y jubilados $20.
.......................................
Hay buenas, inéditas y variadas fotos en alta y baja resolución. Para recibir más información, acreditación a las funciones, entrevista con directores y/o elencos en persona y/o telefónicamente, comunicarse con Mariano Casas Di Nardo:
Mariano Casas Di Nardo - 15-50-19-2000 – 4941-6775.
e-mail: mcasasdinardo@speedy.com.ar // mcasasdinardo@gmail.com // www.casasdinardoprensa.wordpress.com
Of: Ecuador 890 - 5º C, Barrio Abasto, C.A.B.A, Argentina.
Montacargas.
Él y Ella se quedaron encerrados en el ascensor de una fábrica abandonada. Son adolescentes y buscaban un lugar solitario donde pasar los primeros momentos de intimidad entre ellos.
Directora: Antonella Costa
Elenco: Juan Gabriel Miño, Tamara Papadópulo.
Teatro: IMPA, LA FABRICA CIUDAD CULTURAL, Querandíes 4290 (esq. Pringles), Capital Federal.
Funciones: Sábados a las 23hs. Teléfono: 4981 3730. Entrada: $25.
...........................
Hay buenas, inéditas y variadas fotos en alta y baja resolución. Para recibir más información, acreditación a las funciones, entrevista con directores y/o elencos en persona y/o telefónicamente, comunicarse con Mariano Casas Di Nardo:
Mariano Casas Di Nardo - 15-50-19-2000 – 4941-6775.
e-mail: mcasasdinardo@speedy.com.ar // mcasasdinardo@gmail.com // www.casasdinardoprensa.wordpress.com
Of: Ecuador 890 - 5º C, Barrio Abasto, C.A.B.A, Argentina.

Ciclo de Danza Contemporánea: “Íntima Danza”.
Todos los jueves de octubre y noviembre a las 20:30hs., “Íntima Danza” ciclo de Danza Contemporánea, en el Teatro La Ratonera Cultural, Av. Corrientes 5552. Entradas a las obras, $25. Las Charlas son con entrada libre y gratuita. Más info: www.laratonera.com.ar // Mail: info@laratonera.com.ar
............................................
Hay buenas, inéditas y variadas fotos en alta y baja resolución. Para recibir más información, acreditación a las funciones, entrevista con directores y/o elencos en persona y/o telefónicamente, comunicarse con Mariano Casas Di Nardo:
Mariano Casas Di Nardo - 15-50-19-2000 – 4941-6775.
e-mail: mcasasdinardo@speedy.com.ar // mcasasdinardo@gmail.com // www.casasdinardoprensa.wordpress.com
Of: Ecuador 890 - 5º C, Barrio Abasto, C.A.B.A, Argentina.

Antígona.
–Estás donde no está tu vida–.
Esta obra está basada en la Antígona de Sófocles. En el mito, los dos hermanos varones de Antígona se encuentran constantemente luchando por el trono de Tebas. La guerra concluye con la muerte de los dos hermanos en batalla, cada uno a manos del otro, como decía la profecía. Creonte, entonces, se convierte en rey de Tebas y dictamina que, por haber traicionado a su patria, Polinices no será enterrado dignamente. Antígona decide enterrar a su hermano y realizar sobre su cuerpo los correspondientes ritos, rebelándose así contra Creonte, su tío y suegro (pues estaba comprometida con Hemón, hijo de aquel). La desobediencia acarrea para Antígona el enfrentamiento con el poder.
Dirección y puesta en escena: Fernando Cipolla.
Elenco: Mario Ravelli, Emiliana Tribolo, Pilar Juaristi, Valeria Carregal, Carlos Bocca, Milagros Gallo y Noelia Culshaw.
Teatro: La Ratonera Cultural, Av. Corrientes 5552 (A dos cuadras del subte B. Est. Malabia).
Funciones: Domingos a las 19:45hs. Reservas: 4857-2193. Entrada general: $25. Descuentos a estudiantes y jubilados: $20.
...........................................
Hay buenas, inéditas y variadas fotos en alta y baja resolución. Para recibir más información, acreditación a las funciones, entrevista con directores y/o elencos en persona y/o telefónicamente, comunicarse con Mariano Casas Di Nardo:
Mariano Casas Di Nardo - 15-50-19-2000 – 4941-6775.
e-mail: mcasasdinardo@speedy.com.ar // mcasasdinardo@gmail.com // www.casasdinardoprensa.wordpress.com
Of: Ecuador 890 - 5º C, Barrio Abasto, C.A.B.A, Argentina.

jueves, 21 de octubre de 2010

“SHAKESPEARE EN MI CABEZA”


estreno domingo 24 de octubre a las 19:30hs
Círculo Jerzy Presenta:
“SHAKESPEARE EN MI CABEZA”
Versión libre de PATRICIA PALMER
Teatro “Taller del Angel” – Mario Bravo 1239 – Palermo
Funciones: Domingos 19:30 hs.
Reservas: 4963 1571 – Localidades: $ 35 / Descuento est. y jub. $25
Dirección: Patricia Palmer
…Todas sus palabras hablan de mi alma, que es la tuya… ¿Puede el desamor ser la causa de todos los males de la humanidad?
20 actores en escena + cantantes + músico en vivo.
Elenco:
Celina Armas, Eduardo Aste, Verónica Bonino, Inés Cáccavo, Gustavo Caruso, Silvana Cohen, Marcelo Domene, Juan Farsi, Carlos Gallegos, María Fernanda Gamboa, María Luisa González, Josefina Maltisoto, Eduardo Martinucci, Silvio Mashad, Mauricio Méndez, Sang Min Lee, Milena Mouratian, Jorge Ojeda, Florencia Piturro, Germán Polonsky, Ramón Pólvora, Nayla Quintana, Mariela Remiro, Gisele Roitbarg, Luciano Torres
Cantantes: Paula Alba, Merceces García Blesa, Flavia Memmo
Músico En Vivo: Mailén Ubiedo Myskow
Diseño de escenografía y vestuario: Patricia Palmer-Silvio Mashad
Diseño De Luces: Mauricio Méndez-David Rosso
Música Original: Gabriel Chowjnik
Diseño Gráfico Y Fotografía: Silvana Cohen-Silvio Mashad
Producción Ejecutiva: Verónica Bonino-Florencia Piturro
Fotografía: David Rosso
Asistente De Dirección: Mariluz Giorgetti
Dirección: Patricia Palmer
Dos nodrizas de palacio pelean por definir quien ha tenido más méritos, en medio de tanta discusión aparecen "ellos", sus patrones. Un relato que contiene otros relatos, una excusa para arribar a algunos de los mejores textos de Shakespeare. El humor, las traiciones, el amor…el hombre.
Lo más destacado de Patricia Palmer:
Como autora:
“Los Ángeles No Lloran” - Telenovela- Canal 9 - Nominada Premio Martín Fierro: Mejor Novela / “Un Amor de Aquellos” Premio Estrella de Mar: Mejor Comedia Musical / ¿Dónde estará Cleopatra?” Nominada Premio Estrella de Mar: Mejor Comedia Musical / "El vuelo” (cuento) Primer Premio Editorial De Los Cuatro Vientos2000 / “Ricardo y Lear, no nos une el amor....” nominación Premios ACE / “Situación Límite” de Nelly Fernández Tiscornia Adaptación para teatro Nominación Premios de la Crónica
Como Actriz:
“Dos Señores malcriados” de Gianni Lunadei Rol Protagónico Premio Estrella de Mar Mejor Actriz de comedia / “Salven al Cómico” de Marcelo Ramos Rol Protagónico Premio Estrella de Mar: Mejor Actriz / “Un amor de Aquellos” de Patricia Palmer y Chico Novarro Rol Protagónico Premio Estrella de Mar / “Rudolf” Nominación premio A.C.E Mejor actriz y Nominación premio Teatro del mundo: Mejor actriz / “La música” Nominación A.C.E. Mejor Actriz y Premio Los teatros del mundo: Mejor Actriz Protagónica de Teatro

Las Amantes de Aristófanes

martes, 19 de octubre de 2010

25 al 31 de octubre - Gratuito MOVIDA TEATRAL DE LAS DOS ORILLAS

Movida Teatral de las dos Orillas
25 al 31 de octubre
TALLERES, SEMINARIOS Y ESPECTÀCULOS TEATRALES GRATUITOS
Manzana de las Luces - Perú 272 1er piso
INSCRIPCION MANDAR SUS DATOS A: movidateatraldelasdodorillas@mail.com
LA MOVIDA TEATRAL DE LAS DOS ORILLAS REALIZA SU QUINTO EVENTO DEL 25 AL 31 DE OCTUBRE,ESTA VEZ SU SEDE SERÀ LA MANZANA DE LAS LUCES.
COMO SIEMPRE LA PARTICIPACIÒN A TALLERES ,SEMINARIOS Y ESPECTÀCULOS TEATRALES SON EN FORMA LIBRE Y GRATUITA.
SE DICTARÀN CURSOS DE "ACTUACIÒN","DIRECCIÒN",TEATRO SICOLÒGICO", "HUMOR",LUZ Y SONIDO",TÈCNICAS DEL MOVIMIENTO","TÈCNICAS PARA EL BUEN MANEJO DE LA VOZ","ACTUACIÒN PARA CÀMARA" ENTRE OTROS.
ALGUNOS DE LOS DOCENTES QUE TENDRÀN A CARGO LOS CURSOS SERÀN:DANIEL SUÀREZ MARZAL,EDDA DIAZ,HAYDEÈ PADILLA,SERGIO LAZZO (EL GALPÒN DE MONTEVIDEO)TRAPERO Y MARTINA GUSMÀN (CARANCHO)CRISTINA ESCOFET,SERGIO LOBO,MARCELO MÈDICI ,LILIANA TOCCACELLI (TEATRO COLÒN Y TEATRO SAN MARTIN)ENTRE OTROS.SE PODRÀN VER OBRAS DE EDDA DIAZ, HAYDEÈ PADILLA , URUGUAY , CÒRDOBA, FRANCIA,ESPAÑA E ITALIA,Y COMO CIERRE ESTRENAREMOS CON MÙSICA Y GUIÒN ORIGINAL ,EL MUSICAL "IGNACIO",BASADO EN UNA ÒPERA JESUITA ESCRITA EN EL 1600 SOBRE "IGNACIO DE LOYOLA"

Dentro del ciclo "150 años con Antón P. Chéjov"
este sábado 23 de octubre, 18hs.
hay una mesa especial de los críticos:
Osvaldo Quiroga, Ana Seoane y Luis Mazas
sobre Antón P. Chéjov
Entrada libre y gratuita.
Las Localidades se retiran en el Teatro (Sarandí 760)
una hora antes de cada función (dos por persona).
TODAS las actividades del ciclo son GRATUITAS.
Leticia Hernando 15 59 19 96 46 / 49 53 72 58
Comunicación TEATRO DEL ARTEFACTO
Producción ejecutiva "150 años con Antón P. Chéjov"
El Teatro Del Artefacto presenta:
“150 años con Antón P. Chéjov”
Del 1 al 31 de octubre 2010
(Todas las actividades con Entrada Libre y Gratuita)
Este ciclo es un homenaje al dramaturgo ruso con motivo de la conmemoración de su nacimiento y en reconocimiento a la influencia y participación en la escena nacional y en la literatura.
Es nuestra intención hacer pública su ejemplar figura tanto como su obra.
(GRILLA CON DÍAS Y HORARIOS en www.150antonchejov.blogspot.com )
CUARTA SEMANA DEL CICLO
GRILLA DE ACTIVIDADES
Viernes 22
20hs. Princesa / Dramaturgia y Dirección Mariel Bignasco
21.30 Sobre el daño que hace el tabaco / Dirección: Raúl Serrano/ Co-dirige: Manuela Serrano Bruzzo
23hs. Desde Irina / de Julieta Alfonso
23hs. Recuerdo Falso / Dirección: María Rosa Pfeiffer
00hs. Repetición en pantalla: Mesa de maestros
Sábado 23
Introducción a la mesa: Vanka
18hs. Mesa de críticos (Osvaldo Quiroga, Ana Seoane, Luis Mazas)
20hs. Clase abierta: Piero Anselmi
22hs. Díptico Chéjov / Dirección: Alejandro Magnone
23.30 Cine: Pieza inconclusa para piano mecánico (97min.)
Domingo 24
18hs. Un carácter enigmático / Dirección: Claudio Grillo
20hs. Ivanov / Dirección: Piero Anselmi
Las Localidades se retiran en el Teatro (Sarandí 760)
UNA hora antes de cada función (dos por persona).
www.150antonchejov.blogspot.com
150antonchejov@gmail.com
prensa@teatrodelartefacto.com.ar
Producción General: Teatro del Artefacto
Director: Raúl Serrano
Coordinación General y Producción Artística: Piero Anselmi / Mariel Bignasco
Producción ejecutiva: Leticia Hernando / Laura Agorreca
Staff: Manuela Serrano Bruzzo, Erika Lagos, Matías Miranda, Florencia Rocco, Mariano Retorta, Victoria Molteni, Salvador Amore (Coordinador Mesas)
www.150antonchejov.blogspot.com

lunes, 18 de octubre de 2010

la programación de Delborde Espacio Teatral

Delborde Espacio Teatral: Chile 630 -San Telmo
Reservas al 011-4300-6201 - Localidades $35 (descuentos estudiantes y Jubilados $25)
MUÑECA - Viernes 22.30hs
Autor: Arnando Discépolo (1926)
Actúan: Eugenio Soto, Antonio Bax, Armando Lazarte, Gabriel Nicola, Celina González del Solar, Andrés Raiano, Uki Cappellari, Yazmín Schmidt, Inés Echavarría, Cecilia Czornogas, Carlos González
Dirección: Teresa Sarrail y Sandra Torlucci
Grotesco sobre el deseo fracasado y un espejo deformado al que se miran estos porteños de ayer y de hoy, paradigma de nuestra sociedad actual, en este relato pequeño de 1924.
EL INCIDENTE NORA – Sábados 20:30hs
Autor: Eduardo Narvay
Dirección : Marcelo Velázquez
Elenco: por orden de aparición: Valeria de Luque, Romina Fernandes, Carolina Tisera, Emma Rivera, Eduardo Narvay, Julieta Selem, Gustavo Pardi, Sergio Ferreiro
www.elincidentenora.blogspot.com / Facebook: Producción El incidente Nora
1942. Una vidente. Unos políticos. Una muerte… y un amor imposible.
En una gran mansión del Buenos Aires de los años 40, tres amigas de la infancia y dos políticos encumbrados sostienen vínculos de recelos, venganzas, traiciones y amores ocultos, todo en la más absoluta amabilidad, rodeados de glamour y de buenas costumbres.
CURUPAYTY – El mapa no es un territorio – domingos 18hs
Autor: Julio Molina
Actúan: Mario Alfano, Lela Cabrera, Ana Gimenez, Shirley Jiménez, Fernando López, Odón Morán López, Eduardo Ramoni, Ñeco Recalde, Ana Laura Urso, Darío Valenzuela
Director: Julio Molina
Asistente de dramaturgia: José María Lareo
Asistente de direccion: Lidia Epsztejn
Mediante un procedimiento de reconversión de documentos varios sobre "la guerra de la triple alianza" llegamos a ficcionalizar un hecho. Tomamos la odisea del pueblo paraguayo en aquel genocidio pensando así: CURUPAYTY. Donde el pasado fantasmagóricamente testimonia lo que el presente genera como pensamiento dramático.
DIVA
Domingos 20 hs
Autor: Patricia Suarez.
Dirección Néstor Caniglia
obradita.blogspot.com
Elenco: María Laura Calí y Marcelo Bucossi
Una “diva” se reencuentra, después de muchos años, con su ex marido a quien dejó maltrecho, por haber incendiando un teatro con él adentro.
Es la historia de quienes no logran saber que es el amor y sin embargo lo necesitan.
Nos cuenta como dos personas, se enfrentan y resuelven, de una manera muy extrema, los conflictos esenciales de su vida.
Prensa y comunicación: Andrea Feiguin prensa@delborde.com.ar 155-062-1635
Teléfono : 4300-6201 - Chile 630 – Capital Federal info@delborde.com.ar / www.delborde.com.ar
BUSCANOS EN FACEBOOK!! Delborde espacio teatral y hacete amigo!

martes, 12 de octubre de 2010

Dragón de Komodo


Dragón de Komodo
De Cristian Morales
Dragón de Komodo es una obra donde los personajes son atravesados por el desencuentro amoroso. Un grupo de jóvenes bucean los diferentes estados de desolación por haber sido abandonados y buscan desesperadamente encontrar la causa para aliviar su sensación de pérdida.
Los actores interpretan a seres desafortunados en el amor, que se enfrentan a un mismo dolor.
El fin y la búsqueda de una respuesta inmediata que solo pueden verla a través del objeto del deseo: el otro.
En una atmósfera fantástica y moderna los personajes se mueven en un espacio frío, intentando dar nombre a su profundo dolor. La poética de esta pieza completa su totalidad a través de la estética.
Es un pequeño cuento, corto, sin protagonistas ni final feliz; una fábula del otro, la otredad, como en el fin de Jorge Luis Borges, como cuando uno cuando ya no es nadie se convierte en el otro.
“Hay una hora de la tarde en que la llanura está por decir algo; nunca lo dice o tal vez lo dice infinitamente y no lo entendemos, o lo entendemos pero es intraducible como una música…”
Cristian Morales
Actúan:
Juan Manuel Cabrera
Laia Grandinetti
Ale Gibeli
Roma Del Valle
Juan Pablo Mirabelli
Miuki Madelaire
Coreografía: Sol Camardella
Vestuario: Julita Lopez Acosta
Vestuario Miuki Madelaire by Miuki
Maquillaje: Emanuel Miño
Iluminación: Facundo de La Oca
Escenografía: Cristian Morales
Este espectáculo cuenta con las obras de artes del artista plástico: Ariel Villareal
Fotografía: Niki Noto
Prensa: Duche&Zárate
Producción ejecutiva: Carola Gamundi
Asistente de producción: Juan Palacios
Asistente de dirección: Romina Astariz
Nos apoyan Escorihuela Gascon - Converse - MAC
Dirección general: Cristian Morales
Director de efectivas puestas como El año del leberwurst o La cola del avión, y actor de elogiados trabajos como el travesti de Catch o el de Pornografía emocional, Cristian Morales asume ahora como autor y director una propuesta diferente en donde el concepto plástico y dramatúrgico asombrarán al espectador.
Funciones: miércoles de noviembre y diciembre a las 21 horas
Última función: 15 de diciembre.
Localidades: $ 30.-
Teatro No Avestruz - Humboldt 1857
Palermo Hollywood - 4777-6956
Prensa: Walter Duche – Alejandro Zarate – 4522-2562 / 15-5808-1043
prensa@duchezarate.com.ar / www.duchezarate.com.ar
Ultimas noticias en: www.duchezarate.blogspot.com
Nuestros músicos en www.myspace.com/duchezaratemusica

Vestuario de mujeres


Proyecto Vestuarios
Proyecto Vestuarios: Vestuario de mujeres
Vestuario de mujeres: Dana Basso, Elisa Carricajo, Valeria Correa, María Marull, Paula Marull, Laura Paredes, Ana Pauls, Marcela Peidro, Débora Zanolli y Magela Zanotta
Funciones:
Proyecto Vestuarios: Vestuario de mujeres sábados 21 hs y domingos 20 hs
Localidades: $ 50.-
Espacio Callejón - Humahuaca 3759 – Informes: 4862-1167
Vestuarios es un proyecto que consta de dos obras independientes entre sí, Vestuario de hombres y Vestuario de mujeres. Sin duda existe algo, y no poco, que las relaciona.
Sinopsis
En ambas obras, la anécdota básica es idéntica.
Un equipo amateur de un club de barrio, que practica un deporte llamado Lacrosse, ha logrado clasificar para participar del mundial de clubes de ese deporte que se celebra en una perdida ciudad de Hungría. Y tanta es su suerte que logra llegar a la final.
Cada espectáculo se divide en dos escenas. Una, antes de la final, la otra, una vez terminado el partido. El espacio donde se desarrollan ambas escenas es un vestuario, ese lugar donde lo público y lo privado ocupan lugares inéditos. Los vínculos entre los miembros del equipo y su entrenador, en donde se mezclan afectos, celos y competencias varias, son territorio fértil para que cualquier cosa pueda ocurrir, más allá del resultado deportivo.
Dos comedias despiadadas, donde lo insólito y lo cotidiano tienen el más natural de los encuentros.
Ficha técnica
Autor y director Javier Daulte
Asistente de dramaturgia
y director adjunto Héctor Díaz
Asistencia de dirección Leandro Orellano / Ezequiel Peleteiro
Producción ejecutiva Sebastián Polito
Escenografía Alicia Leloutre
Iluminación Gonzalo Córdova
Vestuario Mariana Polski
Hakas Luciana Acuña
Prensa: Walter Duche – Alejandro Zarate – 4522-2562 / 15-5808-1043
prensa@duchezarate.com.ar / www.duchezarate.com.ar
Ultimas noticias en: www.duchezarate.blogspot.com
Nuestros músicos en www.myspace.com/duchezaratemusica

En el teatro El Cubo
La diva tiene ahora su propio Cabaret
Concha del Río Cabaret
El cabaret se renueva en su propuesta y se traslada al teatro El Cubo. Concha del Río cumple el sueño de poner su propio Cabaret. Después de su extensa gira por el exterior, la autoproclamada diva internacional Concha del Río junto a un ramillete de reconocidos artistas seguirá perfumando la noche porteña.
Con Noralih Gago
y el elenco inestable formado por Pablo Palavecino, Andrea Fiorino, Teresa Murias, Matilde Campilongo, Gimena Riestra, Marcelo Keller, Meery Hernandez, Mariela Acosta, Omar Calicchio y las atracciones sorpresa en cada función.
Anfitriones: Make Casares, Vanesa Castañon, Lucia Pratolongo, Pedro Terra, Catalina Basso, Carola Katz, Mónica Picone.
Coordinación general: Noralih Gago
Ahora los miércoles y jueves a las 20:30 hs.
Localidades: Desde $ 50.-
Teatro El cubo – Pje. Zelaya 3053 / 4963-2568
Prensa: Walter Duche – Alejandro Zarate – 4522-2562 / 15-5808-1039
prensa@duchezarate.com.ar / www.duchezarate.com.ar
Ultimas noticias en: www.duchezarate.blogspot.com

Nuestros musicos en www.myspace.com/duchezaratemusica

jueves, 7 de octubre de 2010

Se estrena EL CIELO DE OTROS LUGARES - con dir. de LORENZO QUINTEROS


El sábado 23 de octubre a las 20.15 hs. se estrena
El Cielo de otros lugares
Una versión libre de Daniel Zaballa, sobre El Cocodrilo, de Felisberto Hernández, con dirección general de Lorenzo Quinteros
Mis cuentos no tienen estructuras lógicas. A pesar de la vigilancia constante y rigurosa de la conciencia, ésta también me es desconocida. En un momento dado pienso que un rincón de mí nacerá una planta. Lo empiezo a acechar creyendo que en ese rincón se ha producido algo raro, pero que podría tener porvenir artístico. Sería feliz si esta idea no fracasará del todo. Sin embargo, debo esperar a un tiempo ignorado, no sé cómo hacer germinar la planta, ni cómo favorecer, ni cuidar su crecimiento; sólo presiento o deseo que tenga hojas de poesías; o algo que se transforme en poesía si la miran ciertos ojos. (…) Si es una planta dueña de sí misma tendrá una poesía natural, desconocida por ella misma. (…) no conocerá sus leyes, aunque profundamente las tenga y la conciencia no las alcance. No sabrá el grado y la manera en que la conciencia intervendrá, pero en última instancia impondrá su voluntad. Y enseñará a la conciencia a ser desinteresada, Felisberto Hernández
El sábado 23 de octubre a las 20.15 hs. se estrena El cielo desde otros lugares, una versión libre de Daniel Zaballa, sobre El Cocodrilo, de Felisberto Henández, interpretada por Daniel Zaballa, Noemí Rodríguez y Gustavo Oliver, con dirección general de Lorenzo Quinteros. En la Sala González Tuñon del Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1551. Entrada $40.- (Descuentos a Estudiantes y Jubilados). Funciones: Todos los sábados y domingos a las 20.15 hs.
Felisberto Hernández es hoy un autor de culto. La limitación de sus publicaciones, lo hacen inaccesible y desconocido para muchos, pero quienes lo leyeron alguna vez son parte de ese grupo de iniciados que lo admira. El gran desafío, para nosotros, se resume en la siguiente pregunta: ¿cómo lograr en el espectador de teatro la fascinación que produce la lectura de un cuento de Felisberto? Nuestra hipótesis es la de mantener el relato tal como está escrito. Esta versión se propone respetar el texto del cuento El Cocodrilo al que le hemos interpolado partes de otros relatos de Hernández tales como Tierras de la memoria, Diario de un sinverguenza, Mi primer Concierto y El Caballo Perdido.
Un viajante, vendedor de medias para mujer Ilusión, en los ratos libres intenta vender sus conciertos. Un día descubre fortuitamente que, cubriendo su cara con las manos, logra llorar y conmover a sus eventuales espectadores. Esto se convierte en una infalible técnica de venta hasta que el llanto lo sorprende en el medio de un concierto. Estos recuerdos evocados en un viaje en tren toman una dimensión inusitada y nos acercan al misterio de la ensoñación a través de un lenguaje poético novedoso. La gracia del relato está en el viaje, en ese recorrido que inicia la nostalgia y mantiene viva la imaginación.
Cuando Daniel me propuso acompañarlo en su deseo de llevar a escena a Felisberto Hernández, me visitó una sensación mezcla de alegría, desconcierto y despojamiento. Siempre sentí una profunda admiración por su obra y, de vez en cuando, se me presentaba a mí también el anhelo de llevarlo a escena. Felisberto es un escritor uruguayo enorme, lamentablemente muy poco conocido aún, aunque Cortazar lo ponderó escribiendo el prólogo en una de sus ediciones. Leerlo implica, en parte, revisitar lo cotidiano con otro ritmo, otra familiaridad y otras sensaciones; su mirada es como un calidoscopio en el que los humanos y los objetos, los animales y los espejos dialogan en una especie de danza que convierte al mundo común en otra cosa, distinta. Tanto su música, como su literatura, como su vida misma, son una sola cosa; y a través de este cuento buscamos meternos en aquel mundo, su mundo. Un espacio donde los objetos tienen vida y se mueven, descrito de una manera extraña y casi fantasmal. Objetos que, una y otra vez, acechan a Felisberto y de los cuales difícilmente nos podremos liberar de ellos si nos metemos en su universo, comenta Lorenzo Quinteros.
Ficha Técnica: Dramaturgia: Daniel Zaballa (sobre diferentes cuentos de Felisberto Hernández, tales como El Cocodrilo Tierras de la memoria Diario de un sinverguenza, Mi primer Concierto y El Caballo Perdido); Actores: Daniel Zaballa, Mimí Rodriguez, Gustavo Oliver; Escenografía, Muñecos y Títeres: Jorge Crapanzano; Vestuario: Rosa Leo; Música: Felisberto Hernández Fragmentos de piezas de su autoría, y de Sergio Elena Hernández (intérprete); Dirección General: Lorenzo Quinteros
Este espectáculo cuenta con obras musicales compuesta por el propio Felisberto Hernández, interpretadas por el concertista de piano uruguayo Sergio Elena Hernández , nieto del gran artista.
El sábado 23 de octubre a las 20.15 hs. se estrena
El Cielo de Otros Lugares,
Una versión libre de Daniel Zaballa sobre El Cocodrilo de Felisberto Hernández, con dirección general de Lorenzo Quinteros.
Funciones: todos los sábados y domingos a las 20.15 hs.
En la Sala González Muñón del Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1551.
Entada $40.- (Desc. a Estudiantes y Jubilados)
Prensa. Silvina Pizarro . Tel.: 35325580 // 1550448132 // pizarrosilvina@fibertel.com.ar

UNA VIDA DE TANGO EN LA ACADEMIA NACIONAL DEL TANGO


Tango y Teatro en una misma función
"UNA VIDA DE TANGO"
ERNESTO PIERRO
Autor y Director
En su Tercer año consecutivo de funciones en el Interior del Pais, Capital
y Gran Buenos Aires , "UNA VIDA DE TANGO" estará presente en el
Museo Mundial del Tango

miércoles, 6 de octubre de 2010

El Teatro Del Artefacto presenta:
“150 años con Antón P. Chéjov”
Del 1 al 31 de octubre 2010
Con Entrada Libre y Gratuita
Todas las actividades se realizan
en el Teatro del Artefacto, Sarandí 760
Las Localidades se retiran UNA hora antes de cada función (dos por persona).
GRILLA COMPLETA:
www.150antonchejov.blogspot.com
PRIMER SEMANA DEL CICLO
GRILLA DE ACTIVIDADES
Viernes 8
20hs. Princesa / dirección: Mariel Bignasco
23hs. Desde Irina / de Julieta Alfonso
23hs. Recuerdo Falso / Dirección: María Rosa Pfeiffer
0hs. Cine: “Si se pudiera Saber” de Cecilia Lagar (30min.)
“El jardín de Antón” de Ignacio Verguilla y Alfredo Martín (18min.)
Sábado 9
Introducción a la mesa: Vanka / Dirección: Mariel Bignasco
19hs. Mesa de dramaturgos (Laura Coton, Hugo Men, María Rosa Pfeiffer)
22hs. Díptico Chéjov / Dirección: Alejandro Magnone
23.30 Cine: “Motivos Chejovianos” (90min)
Domingo 10
18hs. Princesa / Dramaturgia y Dirección Mariel Bignasco
Un carácter enigmático / Dirección: Claudio Grillo
20hs. Ivanov / Dirección: Piero Anselmi
EL CICLO CUENTA CON FOTO GALERÍA PERMANENTE
(Material cedido por La casa de Rusia en Buenos Aires)
PROGRAMACIÓN:
TEATRO.
“Sobre el daño que hace el tabaco” dirige Raúl Serrano
“Ivanov” dirige: Piero Anselmi
“Desde Irina” de Julieta Alfonso
“Díptico Chéjov” dirige: Alejandro Magnone
“Un carácter enigmático” dirige: Claudio Grillo
“Princesa” de Mariel Bignasco
“Vanka” de Patricia Suárez /dirige: Mariel Bignasco
“Falso Recuerdo” de Patricia Suárez / dirige: María Rosa Pfeiffer
“Te cuento un Chéjov” narración de Juanpi Sasiaín
MESAS. Antón Chéjov desde:
Maestros (Raúl Serrano, Juan Carlos Gené y Laura Yusem)
Críticos (Osvaldo Quiroga, Ana Seoane, Luis Masas)
Dramaturgos (Laura Coton, María Rosa Pfeiffer, Hugo Men),
Investigadores (Carlos Fos y Araceli Arreche),
Directores participantes del ciclo.
CLASES ABIERTAS.
Dictada por Raúl Serrano
Dictada por Piero Anselmi
CINE.
“Si se pudiera saber…” de Cecilia Lagar
http://www.youtube.com/watch?v=OGICmGi8MRo
“El jardín de Antón” de Ignacio Verguilla y Alfredo Martín
“Antón Pávlovich Chéjov” La vida de Antón Chéjov
Proyecto Documental de “TODA RUSIA” Enciclopedia de la A a la Z. Director Arseni Paliyevski.
“Motivos Chejovianos” Film basado en la obra de "Tatiana Repina" de Antón P. Chéjov
Dirigido por Kira Muratova
“Un drama de una cacería” Film basado en el cuento homónimo de Antón P. Chéjov
Guión y dirección de Emile Lotenau
......................
Producción General del ciclo:
TEATRO DEL ARTEFACTO
Director:
RAÚL SERRANO
Coordinación General y Producción Artística:
PIERO ANSELMI / MARIEL BIGNASCO
Producción ejecutiva:
LETICIA HERNANDO / LAURA AGORRECA
Staff:
MANUELA SERRANO BRUZZO,
ERIKA LAGOS,
MATÍAS MIRANDA,
FLORENCIA ROCCO,
MARIANO RETORTA,
VICTORIA MOLTENI,
SALVADOR AMORE (Coordinador Mesas)
Más información:
150antonchejov@gmail.com
prensa@teatrodelartefacto.com.ar

martes, 5 de octubre de 2010

Gala de Zarzuela

lunes, 27 de septiembre de 2010

APERTURA DE SALA DE TEATRO Y ESPACIO DE ARTES EN PALERMO SOHO.
Cultivarte, un nuevo espacio de artes ubicado en el corazón de Palermo Soho, abre sus puertas al público a principios de octubre. Un teatro con capacidad para 80 espectadores, amplio espacio para muestras de arte, una cafetería bar de elegante estilo e intensos detalles de modernidad, enmarcados por un espacio de botánica en el que priman orquídeas y bonsáis, se conjugan para dar forma al proyecto que el 3 de Octubre inaugura en la calle Honduras al 4761, entre Armenia y Malabia.
En una antigua casona de dos plantas, ubicada en el epicentro de uno de los circuitos artístico culturales más intensos de la ciudad, se ofrecen al visitante obras de teatro, música en vivo, muestras de plástica y una línea gourmet minimalista; todo ello inscripto en un ambiente cálido y apacible logrado en base a un concepto de fusión bioartística.
Destinado a un público que requiere opciones varias en un mismo espacio, estilo y fluidez en las propuestas, Cultivarte se propone como el ámbito indicado para encontrarse con la conjunción de estos requerimientos.
Evento inauguración de prensa: sábado 2 de octubre 20:30 hs.
Apertura al público: domingo 3 de Octubre desde las 12 hs.
Vernissage primera exposición de plástica: domingo 3 de Octubre 20:00 hs.
Pueden visitar nuestra sitio web en www.cultivartesoho.com.ar
Más información y acreditaciones de prensa para el sábado 2 de OCTUBRE: 1530574563 1551741056.
Lic. Marcelo A. Valle
prensa@cultivartesoho.com.ar

domingo, 26 de septiembre de 2010


EDUARDO III de Shakespeare
Teatro LA COMEDIA (sala 1) . Rodríguez Peña 1062
estreno: martes 28 de septiembre a las 21hs
Prensa: Alicia Accinelli - 15 44 22 89 57
Sumándonos al acontecimiento teatral de la edición de la primera traducción al castellano que con el apoyo del INT y de Proteatro lanzó Corregidor para toda para América Latina , tenemos el orgullo de ofrecerles EDUARDO III., la "nueva" obra de Shakespeare bajo la dirección de Mónica Maffía, responsable también de dicha traducción.
La trama gira alrededor del reclamo al trono de Francia del Rey Eduardo III que da origen a la Guerra de los Cien años y el surgimiento heroico del "Principe Negro" Eduardo, Príncipe de Gales, que pronuncia un desafío a futuras generaciones que aún reverbera en nuestros oídos.
ELENCO:
Sergio Oviedo - Pablo Tiscornia - Ulises Levanavicius - Alejandro Hodara - Brenda Costa - Edgardo Souza - Claudio Depirro - Oscar Domínguez - Patricio García Haymes - Víctor Araguás - Beto Orchosky - Luciano Percara - Ezequiel Guerrini - Octavio Bolomo - Darío Orsi- Lucas Rodríguez Rossi - Silvio Torres - Francisco Sánchez Recondo - Horacio López
Traducción, dramaturgia y dirección general : Mónica Maffía
FICHA TÉCNICA
Producción: Estudio de Artes Performativas
Contacto: estudiodeartesperformativas@gmail.com
Música Original: Alejandro y Ricardo Vergani
Video animación: Alejandro Delgado
Foto: Iris Maffía
Escenografía y diseño de iluminación: Mónica Maffía
Vestuario: Fernanda Elgueta
Asistente: María Fernanda Requena

viernes, 24 de septiembre de 2010

“Años Difíciles”


ESTRENO con texto de Roberto Cossa y dirección de RUBEN FERNANDEZ SILVA
ESTRENA
“Años Difíciles”
de Roberto Cossa
Dirección: Ruben Fernadez Silva
Desde el 1 de Octubre
Todos los Viernes a las 22.00 hs
En el Teatro Fray Mocho - Juan Domingo Perón 3644 - Capital Federal
Entradas: 30 pesos
Informes y reservas: 4865-9835
Tres ex maestros jubilados, Alberto, Federico y Olga -esposa de éste último- habitan una casa antigua y clásica en el barrio de Colegiales, heredado por el padre de los hermanos de apellido Stancovich.
Ambos tienen en su pasado algo no muy claro que nunca fue blanqueado.
Como que uno algo oculta y el otro algo ignora.
Perdidos en el tiempo están los errores de la juventud, hechos que ahora resultan borrosos en el recuerdo.
La llegada de Mauricio, un joven de dudosa procedencia que afirma ser el hijo de uno de ellos, desencadena el drama grotesco, donde los personajes terminan devorándose unos a otros.
Divertido, irónico e inteligente, Roberto Cossa describe con su mirada a la clase media de un tiempo no muy desactualizado.
El paso del tiempo, la discriminación racial, el autoencierro, son tratados con admirable poder de síntesis en esta comedia que devendrá en tragedia cuando el protagonista revele sus verdaderas intenciones.
FICHA TÉCNICA ARTÍSTICA
Actores: Mariano Driss, Diana Alvarez, Raul Manteola, Mario Sztaynberg.
Dirección y puesta en escena: Rubén Fernandez Silva.
Vestuario: Nora Cervantes.
Escenografía: María Marta Barraza
Música Original: Natalia Vercesi.
Sonido: Dolores Beledo.
Prensa: AGW Prensa + Difusión
Alejandra Waisblat





















Horario de atención: lunes a viernes de 11.00 a 19.00 hs
Tels: 011.3966.9803 / 155.383.6206
www.agwprensa.com.ar

miércoles, 22 de septiembre de 2010

UNA NOCHE EN LINIERS, BABY con direccion de Evaristo


OTE PRODUCCIONES presenta
"UNA NOCHE EN LINIERS, baby"
De Jorge Medina
Con dirección de Carlos Evaristo
FUNCIONES: Viernes y Sábados a las 20.30 hs
Domingos a las 21.30 hs
TEATRO EL CUBO
Zelaya 3053 (entre Jean Jaures y Anchorena)
Entradas: 80 pesos
Roly Serrano, Victoria Carreras, Ximena Capristo y Gustavo Conti dan vida a esta propuesta teatral de Jorge Medina, que pone en escena cómo vivir y ser feliz no es tan fácil.
Lograr todas las metas no es tan simple.
Y desear un mundo mejor y rodeado de placer NO TIENE PRECIO, salvo que lo intentes por una noche, que no es tan CARO.
Y así transcurre la historia de una pareja que decide festejar un año más de casados, tirando la CASA por la ventana y a la vereda y abriendo la puerta que da a la calle para pasar al living, dejando entrar a dos jóvenes CIUDADANOS, alegres, con muchas ilusiones y dispuestos a entregar sus cuerpos a cambio de un POCO de dinero, que para algunos es MUCHO.
Las dudas, los conflictos, los intereses y las emociones de cada uno de los personajes van, de la cama a la mesa, del baño a la cocina, del sillón al champán y del amor a la sopresa, mientras tanto las sábanas limpias y planchaditas, esperan por el sudor y la pasión de una noche intensa y a puro SEXO.
Una directora de escuela, un empleado de banco, una ex secretaria desocupada y un amante ambiguo, dan vida y SEXO a...
UNA NOCHE EN LINIERS, baby...
Y la vida, el mundo, el país, la ciudad, el barrio, siguen su rumbo, intentando ser FELICES, gastando POCO, lo que se PUEDE, que todo es MUCHO.
Elenco:
Roly Serrano, Victoria Carreras, Ximena Capristo, Gustavo Conti
Dirección: Carlos Evaristo
Asistente: Ariel Basaldúa
Textos: Jorge Medina
Escenografia: Alejandra Vilar
Produccion Ejecutiva: Diana Garcia Lynch
Produccion General: Oscar Tenenbaum
Prensa: NeoMydas Comunicaciones
NeoMydas Comunicaciones
Marisa Brel: marisabrel@gmail.com
Alejandra Waisblat: agwprensa@yahoo.com.ar

martes, 21 de septiembre de 2010

INFORME PARA UNA ACADEMIA / Un acto actoral de Diego Starosta basado en el cuento homonimo de Franz Kafka


INFORME PARA UNA ACADEMIA
Un acto teatral de Diego Starosta basado en el cuento homónimo de Franz Kafka.
TRES ÚNICAS FUNCIONES
Jueves 23 de septiembre | 21 hs
Domingo 3 de octubre | 19 hs
Viernes 8 de octubre | 21:30 hs
Este monólogo es el relato de un hombre que describe, cómo por la imperiosa necesidad de sobrevivir, deja de ser mono para convertirse en humano luego de ser capturado por una expedición de caza.
Metáfora de la lucha interna de cada hombre, plantea una mirada sobre los conceptos de libertad y necesidad con relación a la voluntad de acción como concepto vital del hombre.
FICHA TÉCNICA
Actuación, dramaturgia y dirección: Diego Starosta
Dispositivo escénico: Diego Starosta /El Muererío Teatro
Producción general: El Muererío Teatro
Duración: 45 minutos.
Entrada General: $30
Estudiantes y jubilados: $20
Reservas de entradas e información sobre promociones y descuentos
Por teléfono al (011) 3526-7439
Por mail a reservas@elgarrick.com.ar
RUBRO
Espectáculo para Adultos / Teatro (Público adulto, mayores de 15 años)
Este espectáculo ha sido presentado en diversas ciudades de nuestro país y en el exterior (Uruguay, Brasil, Perú, España, Dinamarca, Noruega, Rep.Checa y Alemania).
Así mismo ha sido acreedor del primer premio en el 1er certamen de unipersonales de teatro “UNO/ Ocupa el espacio vacío” organizado por la dirección de cultura de la cuidad en el Centro Cultural Adanbuenosayres en el 2001 y ha participado en la Iª y en IIª Bienal Kafka - Borges de los años 2007 y 2010 respectivamente, organizadas por la secretaría de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires
www.elmuererioteatro.com.ar | http://diegostarosta.blogspot.com
Garrick Arte • Cultura
Av. Avellaneda 1359 | Caballito
Tel: (011) 3526-7439
info@elgarrick.com.ar
www.elgarrick.com.ar
Sobre la puesta en escena
Este espectáculo de El Muererío Teatro, actuado y dirigido por Diego Starosta está fundamentalmente basado en premisas formales arbitrarias que buscan una unidad: la predeterminación de las trayectorias espaciales, la imposición de un accionar vocal previo a las intenciones del texto, la imposición de un tiempo breve y determinado para su elaboración como espectáculo teatral y una inversión de sentido temporal en la dramaturgia del cuerpo con respecto a la textual.
Diversas lecturas e interpretaciones del cuento
Max Brod, escritor, biógrafo y amigo de Kafka desde su juventud, calificó esta narración como la sátira más genial jamás escrita sobre la asimilación de judíos. Esta podría ser una interpretación verosímil del relato, sobre todo en el momento en que fue escrita y divulgada.
En efecto, Kafka, pudo haber pensado en la situación de la comunidad judía en la ciudad de Praga a principios de siglo: La progresiva desaparición de la lengua yiddish, o su progresiva reducción al ámbito familiar y a los círculos artísticos; el hecho de que el culto en las sinagogas, ya en tiempos de Kafka, se hubiera convertido en poco más que una costumbre rutinaria; y la evidente y muy extendida asimilación de los profesionales judíos por parte de la burocracia alemano-parlante.
Estos factores son más que elocuentes para respetar la interpretación de Max Brod, quien si por un lado exageró el peso de la religiosidad judía en la obra de Kafka, no deja de poseer el mérito de haber señalado una conexión muy frecuente entre la obra de este autor y diversos aspectos de la cultura judía en la Praga de sus años.
Pero esta narración podría tener un sentido más general, no sólo vinculante a la cuestión de los judíos y su asimilación en Centroeuropa, sino a la asimilación de cualquier individuo por parte de la sociedad adulta constituida como legalidad y orden colectivo. Es decir, la narración podría ser entendida no sólo desde el punto de vista filogenético de la historia de los judíos en Europa, sino, sencillamente, desde el punto de vista ontogenético de la evolución personal de Franz Kafka. De hecho, el dilema que presenta el texto entre los conceptos de salida y libertad se pueden encontrar en textos autobiográficos del autor.
La simiesca vida anterior que describe el protagonista podría ser, también, una metáfora de aquel estado naturalmente contenedor pero culturalmente libre que caracteriza la infancia de cualquier ser humano. En la medida que Kafka fue consciente de la reducción de libertades que constituye la entrada en la vida adulta y la vinculación a la vida social y laboral, pero también del imposible retorno a la inocencia y la fundamental ausencia de culpabilidad que preside aquellos años, este relato podría entenderse como la elaboración literaria de esta nostalgia, como la descripción de los sentimientos y la lucidez de alguien que recuerda su antiguo bagaje de libertades desde el presente de su vida educada y moldeada por lo que llamamos sociedad adulta.
Por último, la narración podría ser una simple fábula en la que se compara la libertad de los animales y el cautiverio, o por lo menos, la ausencia de plena libertad a la que obliga la convivencia entre los hombres.

llega a la calle Corrientes!!
"No hay que llorar"
de ROBERTO "TITO" COSSA
Una versión familiar diferente, plagada de ironías, que te hará pasar de la risa al enfado, hasta llegar a emocionarte.
Un retrato agudo de una parte de la la clase media argentina.
Afectos, mezquindades y ambiciones que se entrecruzan en un reencuentro familiar.
El reencuentro con la propia historia es inevitable pero a pesar de todo hay un mandato que cumplir... No hay que llorar
Elenco: Victoria Aragón, Daniel Beniluz, Gabriel Daneri, Norma Gordon, Paula Rebagliati, Georgina Sica y Sergio Theaux.
Escenografía y Vestuario: Mercedes Uría
Realización de escenografia: Tamara Olivencia
Prensa y Comunicación: Daniel Falcone
Asistente de Dirección: Claudio Rodríguez
Asistente de Producción: Paula Gómez
Producción Ejecutiva y Dirección: Jorge Alberto Gómez
TEATRO BELISARIO
Viernes 21hs.
Av. Corrientes 1624
4373-3465
Este espectáculo cuenta con el apoyo de PROTEATRO
Reservando tu entrada a jagomez59@yahoo.com.ar tenes un 25% de descuento en el valor total de la entrada
Valor general de la entrada $35

lunes, 20 de septiembre de 2010

Ciclodiética


TEATRO PARA MUJERES: "Ciclodiética" ¿Qué pasa en el extraño submundo de las dietas femeninas?
3era. Temporada.
Ciclodiética
¡locas por el jamón!
¿Qué pasa en el extraño submundo de las dietas femeninas?
De Natalia Morales Herrera.
*Todos los sábados a las 23hs., en el Teatro El Vitral, Rodriguez Peña 344, C.A.B.A – Argentina.
*Reservas: 4371-0948 - Entradas: $35. Descuentos a estudiantes y jubilados: $25.
Buenos Aires, septiembre 2010
Sobre Ciclodiética.
Ciclodiética es una comedia escrita y dirigida por Natalia Morales una actriz colombiana que vive en Buenos Aires desde hace 4 años. Una obra que gira en torno a una chica obsesionada por su figura y todas las situaciones surreales y delirantes en las que se ve inmiscuida por dicha obsesión. Es por ello que su mundo gira en torno a dietas, geles, ejercicios e inusuales visitas al nutricionista. El nervio femenino en carne viva, para describir un sinfín de anécdotas que la mujer padece y conoce a la perfección y que el hombre descubrirá a través de esta “Ciclodiética”.
Sobre la directora.
Natalia Helena Morales Herrera nació en Colombia un 12 de Agosto hace 26 años. En este caso, la autora y directora roba el relato de Ciclodiética de un episodio de su vida.
Estudió actuación y publicidad en Colombia, ahora en Buenos Aires estudia montaje cinematográfico en la ENERC.
Cansada de tener en el tintero a "la ciclo-diética" se lanza a producirla ella misma. Y eso le ha producido un cierto grado de histeria.
Ficha Técnica.
Autora: Natalia Morales Herrera.
Dirección: Natalia Morales Herrera.
Elenco: Laura Vidal, Daiana Sol Vera, Mayerlis Beltrán y Julieta Elo.
Vestuario: Marilé Gregorián.
Iluminación: Gradiva Rondano.
Música: Sebastián Vitullo.
Fotografía: Gianni Mestichelli.
Utilera: Marilé Gregorián.
Diseño Gráfico: Lila Natalia Forero.
Coreografía: Rodrigo Parini.
Prensa & Comunicación: Mariano Casas Di Nardo.
Teatro: El Vitral, Rodriguez Peña 344, C.A.B.A – Argentina.
Funciones: Sábados a las 23hs.
Reservas: 4371-0948 - Entradas: $35. Descuentos a estudiantes y jubilados: $25.
Hay buenas, inéditas y variadas fotos en alta y baja resolución. Para recibir más información, acreditación a las funciones, entrevista con su directora y/o elenco en persona y/o telefónicamente, comunicarse con Mariano Casas Di Nardo:
Mariano Casas Di Nardo - 15-50-19-2000 – 4941-6775.
e-mail: mcasasdinardo@speedy.com.ar // mcasasdinardo@gmail.com // www.casasdinardoprensa.wordpress.com
Of: Ecuador 890 - 5º C, Barrio Abasto, C.A.B.A, Argentina.












http://muebles-de-cocina.blogspot.com

mueblecocina@unitep.com.ar

La mesita de luz: Luisa Kuliok con Julieta Díaz. C.C. Caras y Caretas < miércoles 29 de septiembre


Lucrecia Romano
Productora ejecutiva.
+ 54 9 11 49 45 64 59

domingo, 19 de septiembre de 2010


Escuela de Teatro & Comedia Musical, Espectáculos y más...
4 229 9068 - French 84, Avellaneda
Horario de Atención : Lunes a Viernes de 16 a 20 hs., Sábados de 10 a 14 hs.

"Voces de Familia"
“El largo adiós” de Tennessee Williams
“Voces de familia” de Harold Pinter
Dirección: Agustín Alezzo
Viernes y Sábados 21 hs - Domingos 20 hs
LOCALIDADES : General: $ 45.- Jubilados y estudiantes: $ 30.-
Ravignani 1336/1338 - Reservas telefónicas: 4775-6788
Horario de Boletería: de Miércoles a Sábados de 17 a 21 hs y Domingos de 18 a 20 hs
La sala cuenta con Calefacción y Aire Acondicionado
Elenco:
Angela Ragno Nestor Ducó
Gabriel Maresca Nicolás Dominici
Salomé Vega Matías leites
Hugo Fernández Sebastián Argañaraz Martín Lopéz Pozzo Alexis López Costa
Escenografía y vestuario: Marta Albertinazzi
Dirección: Agustín Alezzo
Visión de la puesta por Agustín Alezzo:
A pesar de ser tan opuestas en sus formas expresivas, estas piezas coinciden con el pensamiento que las anima. Es a tal punto coincidente, que consideré que el título genérico del espectáculo podría tomarlo del título de la obra de Pinter, pues igualmente se corresponde con el contenido de la obra de Williams.
La familia es el centro de atención de ambas, y ambas mostradas en un grado de descomposición avanzada e íntimamente dolorosas.
La primera, apoyada en una imagen escénica barroca, y la segunda, en un despojamiento extremo casi contrapuesto. Ambas son absolutamente diferentes formalmente, a tal punto que se complementan. Es este aspecto que proponía el espectáculo lo que me atrajo y me impulsó a imaginarlas juntas, a la vez que me sedujo la forma en la que estos dos formidables dramaturgos han plasmado el tema de manera tan personal, igualmente brillante y absolutamente expresivo y teatral.
http://vocesdefamilia2010.blogspot.com
--
Teatro El duende
RAVIGNIANI 1336/38– 47756788
"Voces de familia"
Dirección: Agustín Alezzo
Viernes y Sábados 21 hs. Domingo 20 hs
Valor: Entrada general $45,-
Estud.y jub. $ 30,--
-Reservas telefónicas- Teléfono: 47756788
Boletería: Miércoles a Sábados de 17 a 21 hs.-
Domingos 18 a 20 hs
La sala cuenta con Aire Acondicionado

domingo, 12 de septiembre de 2010


MONTIEL PRODUCCIONES y LIU EVENTOS MUSICALES
presentan
ESPAÑA ESENCIAL
(un recorrido por la zarzuela, el cuplé y el flamenco)
Elenco
Víctor Betinotti-(tenor) Teresa González (soprano)
Amílkar Olaya (bailaor) Eva Chapero (violín)
Alicia López (piano)
participación especial
Rocío del Cielo
Domingos 19 y 26 de septiembre, 19 hs
Sala Collete-Paseo La Plaza
Reservas: 15-5059-4610 3533-2005 4981-7396
Dirección General y Coordinación: Liliana Montiel y Alicia López
LIU EVENTOS MUSICALES
(música y animación para tus eventos sociales y corporativos)
-Gala Lírica-Ensambles para recepción-Batucada-Cantantes distintos estilos-Bailarines
www.alicialopez.com.ar
3533-2005 15-5059-4610

viernes, 10 de septiembre de 2010


GALLERY NIGHTS La Obra de Teatro - Todos los sábados a las 23,00 horas - EL ESPEJO DE DELFOS - Av. Pueyrredón 2476 - Buenos Aires (a metros de Av. del Libertador y casi frente a Buenos Aires Design) Tel.: 4803 1115 - Comprá tu entrada en la boletería del teatro o a través de www.tuentrada.com
http://www.tuentrada.com/