sábado, 21 de noviembre de 2009
ULTIMAS SEMANAS
Cena entre Amigos
de Donald Margulies
Premio Pulitzer 2000
Nominada a cuatro Premios ACE
Mejor Espectáculo de Teatro Off
Mejor Director de Teatro Off: Agustín Alezzo - Lizardo Laphitz
Mejor Actriz de Teatro Off: Cecilia Chiarandini
Mejor Actor de Teatro Off: Roberto Vallejos
GANADORA PREMIO ACE 2009
MEJOR DIRECCIÓN
Sábados 20.30 hs
Domingo 18 hs
Teatro El Duende
Av. Córdoba 2797
Localidades: $40.-
domingos jubilados y estudiantes $20.-
Reservas telefónicas: 4964-5710
Boletería: miércoles a domingo de 17 a 20.30 hs
La sala cuenta con aire acondicionado
Show de Alfredo Casero e Imanol
Cine Teatro San Pedro
Bermúdez 2052 - Cap Fed
Tel: 4639-1879
http://www.cineteatrosanpedro.blogspot.com
Presenta:
Alfredo Casero
en “Estese Confuso”
Alfredo Casero, nos presenta su show, con sus clásicas improvisaciones, imágenes, música y un sinnúmero de sorpresas típicas un artista que se recrea constantemente.
Única Función
Domingo 22 de Noviembre a las 21:00 Hs.
(Localidades en Venta en la sala, desde el viernes de 14 a 20 y en Jonte 4731 (Asoc. de Com. De Mte. Castro, de 9 a 20)
Recital de Diego Desanzo
(a total beneficio de la escuela de hipoacúsicos Dr. Osvaldo Magnasco)
Única Función
Viernes 20 de Noviembre a las 21:30
Tributo a SANDRO
con Imanol
Única Función
Viernes 27 de Noviembre a las 21:30
Dirección:
Bermúdez 2052 - Cap Fed
Tel: 4639-1879
Una producción de:Instituto San Pedro y Naftalina para que nadie se apoliye
Productor asociado: Damián Sequeira www.damiansequeira.com.ar
Contactos/Contrataciones:
Ariel Carranza/Cesar Guzzo
155-180-1148
Matías Locascio
156-102-1436
Mas información en:
http://www.cineteatrosanpedro.blogspot.com
Bermúdez 2052 - Cap Fed
Tel: 4639-1879
http://www.cineteatrosanpedro.blogspot.com
Presenta:
Alfredo Casero
en “Estese Confuso”
Alfredo Casero, nos presenta su show, con sus clásicas improvisaciones, imágenes, música y un sinnúmero de sorpresas típicas un artista que se recrea constantemente.
Única Función
Domingo 22 de Noviembre a las 21:00 Hs.
(Localidades en Venta en la sala, desde el viernes de 14 a 20 y en Jonte 4731 (Asoc. de Com. De Mte. Castro, de 9 a 20)
Recital de Diego Desanzo
(a total beneficio de la escuela de hipoacúsicos Dr. Osvaldo Magnasco)
Única Función
Viernes 20 de Noviembre a las 21:30
Tributo a SANDRO
con Imanol
Única Función
Viernes 27 de Noviembre a las 21:30
Dirección:
Bermúdez 2052 - Cap Fed
Tel: 4639-1879
Una producción de:Instituto San Pedro y Naftalina para que nadie se apoliye
Productor asociado: Damián Sequeira www.damiansequeira.com.ar
Contactos/Contrataciones:
Ariel Carranza/Cesar Guzzo
155-180-1148
Matías Locascio
156-102-1436
Mas información en:
http://www.cineteatrosanpedro.blogspot.com
viernes, 20 de noviembre de 2009
"Peor Solo Que Mal Acompañado"
Este Viernes 20 y el Viernes 27 de Noviembre a las 20 Hs. (En Punto)
T E L E A C T U A R
- Germán Kraus -
Presenta:
"Peor Solo Que Mal Acompañado"
TEATRO DEL NUDO - CORRIENTES 1551 -
Entradas Anticipadas $ 15
PRODUCCIÓN
Exequiel Caracciolo
José María Avila Testa
Paula Gutiérrez
Mateo Blesio Caldo
PRODUCCIÓN EJECUTIVA
Charlie Gerbaldo
Pablo Rho
Gustavo Díaz
DIRECCIÓN GENERAL
Germán Kraus
Sarmiento 1334 - 2º Piso - Cap.Fed.
Producción Ejecutiva:
Charlie Gerbaldo -
011-15-5-647-6623
TELEACTUAR
Germán Kraus
Sarmiento 1334 - 2º Piso - Cap.Fed.
4-372-6481
Producción Ejecutiva:
Charlie Gerbaldo -
011-15-5-647-6623
"El Club del Teatro"
TELEACTUAR
La escuela de actuación de Germán Kraus
elclubdelteatro@gmail.com
www.teleactuaronline.com.ar
www.teleactuar.blogspot.com
T E L E A C T U A R
- Germán Kraus -
Presenta:
"Peor Solo Que Mal Acompañado"
TEATRO DEL NUDO - CORRIENTES 1551 -
Entradas Anticipadas $ 15
PRODUCCIÓN
Exequiel Caracciolo
José María Avila Testa
Paula Gutiérrez
Mateo Blesio Caldo
PRODUCCIÓN EJECUTIVA
Charlie Gerbaldo
Pablo Rho
Gustavo Díaz
DIRECCIÓN GENERAL
Germán Kraus
Sarmiento 1334 - 2º Piso - Cap.Fed.
Producción Ejecutiva:
Charlie Gerbaldo -
011-15-5-647-6623
TELEACTUAR
Germán Kraus
Sarmiento 1334 - 2º Piso - Cap.Fed.
4-372-6481
Producción Ejecutiva:
Charlie Gerbaldo -
011-15-5-647-6623
"El Club del Teatro"
TELEACTUAR
La escuela de actuación de Germán Kraus
elclubdelteatro@gmail.com
www.teleactuaronline.com.ar
www.teleactuar.blogspot.com
lunes, 16 de noviembre de 2009
sábado, 14 de noviembre de 2009
martes, 10 de noviembre de 2009
Caprio y Cia. Un salon de baile. Un encuentro… soñado?
La puesta apela a una logica onírica en el relato y va entretejiendo desde ese lugar, otro, que plasma en escena la realidad interna, subjetiva ,en la que los personajes pactan los terminos de un contrato que pueda unirlos .
Un salón donde la música es generada por los estados de quienes la bailan.Y donde el humor redime
Entrada: 20$. Estudiantes y Jubilados 15$
www.susanadigeronimo.com.ar
viernes, 6 de noviembre de 2009
First Love por la compañia de Irlanda St. Lazare Players ¡ÚNICAS FUNCIONES EN ARGENTINA!
Festival Beckett 2009
First Love por la compañia de Irlanda St. Lazare Players
¡ÚNICAS FUNCIONES EN ARGENTINA!
Una de las mas famosas compañias irlandesas en su primera visita a Buenos Aires. Este espectaculo ha sido presentado con exito de críticas en el Festival de Dublin de 2008 y ha girado por Estados Unidos y mas de 9 paises europeos.
Sábado 7 de noviembre – Festival Beckett 2009
21hs. First Love (St. Lazare Players – Irlanda).
23hs. First Love (St. Lazare Players – Irlanda).
Domingo 8 de noviembre – Festival Beckett 2009
19hs. First Love (St. Lazare Players – Irlanda).
Espacio Cultural Pata de Ganso
Pasaje Zelaya 3122 (Abasto) / TEL. (054 11) 4862-0209
Localidades: $40.-
Historia del Festival Beckett
El Festival Beckett Buenos Aires se crea en 2006 con motivo de celebrar el centécimo aniversario del natalicio de Samuel Beckett.
Fue el bar El Banderín el lugar de encuentro de Miguel Guerberof y Patrico Orozco, y desde allá se fue imaginando y construyendo un homenaje que pronto quedó grande y se transformó en festival.
con el apoyo de quienes formaban parte del Beckett Teatro y de otros directores como Juan Cosín y Ana Deusch se programaron espectáculos de muy buen nivel y gran atractivo para el público.
El Festival contó con el apoyo de la Honorable Cámara de Senadores de la Nación.
El 2007 fue un año muy difícil de transitar. El 12 de mayo fallecía Miguel Guerberof, uno de los referentes indiscutidos dentro de la escena nacional y motor fundamental para la concreción del festival.
El Festival, que iba a realizarse en Junio, se suspende y pospone hasta el mes de agosto siguiendo bajo la dirección de Patricio Orozco.
La nueva sede fue el Teatro La Carbonera. En este teatro tiene
una cálida acogida la propuesta y por primera vez, incluye en la programación a un elenco extranjero: la compañía “La Pajarita de Papel” de Madrid.
En Noviembre de 2007, el festival recibe una Mención Especial otorgada por el jurado del Premio Teatro del Mundo (Ctro. Cultural Ricardo Rojas – Universidad de Bs. As.) en reconocimiento por la producción de las dos ediciones anteriores. En la misma jornada es homenajeado post mortem
Miguel Guerberof.
En 2008 llega el III Festival Beckett Buenos Aires, esta vez en el Centro Cultural Borges. Invitados del exterior se presentaron: La Compañía (Londres) representando a Happy Days y la compañía de danza teatro 13Días (España). Otra novedad fue la de incluir en la programación a la banda Obra Inversa que, además de tocar sus canciones, musicalizó en vivo el corto cinematográfico Film, dirigido por Beckett y protagonizado por Buster keaton. Fue importante el apoyo económico de Proteatro y la Embajada de Irlanda, lo que permitió poder difundir más y mejor al festival.
En 2009 la intensión es volver a festival más federal. Es por esto que estamos trabajando junto a teatristas y autoridades de la Municipalidad de Rosario para que el festival tenga su cierre en esa ciudad.
Objetivos
Desde su creación, el Festival Beckett Buenos Aires ha tenido los siguientes objetivos:
1. Difundir la obra de Samuel Beckett en Argentina.
2. Ubicar a la Ciudad de Buenos Aires en el mapa mundial de festivales relacionados con el teatro y con este autor en particular.
3. Colaborar con calidad y la variedad de la oferta artística ofrecida en la Ciudad de Buenos Aires.
4. Promover el trabajo de jóvenes actores y directores y demás personas relacionadas a la actividad teatral.
5. Invitar a compañías extranjeras para promover la cooperación e intercambio entre estos artistas y compañías argentinas.
6. Sumar a la disciplina del teatro artistas provenientes de otras áreas como danza, música, cine y fotografía.
7. Ofrecer oportunidades de empleo a jóvenes estudiantes de las carreras de: Diseño gráfico y web, producción teatral, escenografía, vestuario, publicidad y marketing, entre otros.
8. Reconocer a las personas que han contribuido con la difusión de la obra de Samuel Beckett en Argentina.
Dirección del Festival Beckett: Patricio Orozco
LINK WEB: http://www.festivalbeckett.com.ar/?page_id=276
Localidades: INTERNACIONALES: $40
NACIONALES: $30/$40
Más información en www.festivalbeckett.com.ar
Prensa: Walter Duche – Alejandro Zárate – 4522-2562 / 15-5808-1043
prensa@duchezarate.com.ar / www.duchezarate.com.ar
Últimas noticias en: www.duchezarate.blogspot.com
Nuestros músicos en www.myspace.com/duchezaratemusica
First Love por la compañia de Irlanda St. Lazare Players
¡ÚNICAS FUNCIONES EN ARGENTINA!
Una de las mas famosas compañias irlandesas en su primera visita a Buenos Aires. Este espectaculo ha sido presentado con exito de críticas en el Festival de Dublin de 2008 y ha girado por Estados Unidos y mas de 9 paises europeos.
Sábado 7 de noviembre – Festival Beckett 2009
21hs. First Love (St. Lazare Players – Irlanda).
23hs. First Love (St. Lazare Players – Irlanda).
Domingo 8 de noviembre – Festival Beckett 2009
19hs. First Love (St. Lazare Players – Irlanda).
Espacio Cultural Pata de Ganso
Pasaje Zelaya 3122 (Abasto) / TEL. (054 11) 4862-0209
Localidades: $40.-
Historia del Festival Beckett
El Festival Beckett Buenos Aires se crea en 2006 con motivo de celebrar el centécimo aniversario del natalicio de Samuel Beckett.
Fue el bar El Banderín el lugar de encuentro de Miguel Guerberof y Patrico Orozco, y desde allá se fue imaginando y construyendo un homenaje que pronto quedó grande y se transformó en festival.
con el apoyo de quienes formaban parte del Beckett Teatro y de otros directores como Juan Cosín y Ana Deusch se programaron espectáculos de muy buen nivel y gran atractivo para el público.
El Festival contó con el apoyo de la Honorable Cámara de Senadores de la Nación.
El 2007 fue un año muy difícil de transitar. El 12 de mayo fallecía Miguel Guerberof, uno de los referentes indiscutidos dentro de la escena nacional y motor fundamental para la concreción del festival.
El Festival, que iba a realizarse en Junio, se suspende y pospone hasta el mes de agosto siguiendo bajo la dirección de Patricio Orozco.
La nueva sede fue el Teatro La Carbonera. En este teatro tiene
una cálida acogida la propuesta y por primera vez, incluye en la programación a un elenco extranjero: la compañía “La Pajarita de Papel” de Madrid.
En Noviembre de 2007, el festival recibe una Mención Especial otorgada por el jurado del Premio Teatro del Mundo (Ctro. Cultural Ricardo Rojas – Universidad de Bs. As.) en reconocimiento por la producción de las dos ediciones anteriores. En la misma jornada es homenajeado post mortem
Miguel Guerberof.
En 2008 llega el III Festival Beckett Buenos Aires, esta vez en el Centro Cultural Borges. Invitados del exterior se presentaron: La Compañía (Londres) representando a Happy Days y la compañía de danza teatro 13Días (España). Otra novedad fue la de incluir en la programación a la banda Obra Inversa que, además de tocar sus canciones, musicalizó en vivo el corto cinematográfico Film, dirigido por Beckett y protagonizado por Buster keaton. Fue importante el apoyo económico de Proteatro y la Embajada de Irlanda, lo que permitió poder difundir más y mejor al festival.
En 2009 la intensión es volver a festival más federal. Es por esto que estamos trabajando junto a teatristas y autoridades de la Municipalidad de Rosario para que el festival tenga su cierre en esa ciudad.
Objetivos
Desde su creación, el Festival Beckett Buenos Aires ha tenido los siguientes objetivos:
1. Difundir la obra de Samuel Beckett en Argentina.
2. Ubicar a la Ciudad de Buenos Aires en el mapa mundial de festivales relacionados con el teatro y con este autor en particular.
3. Colaborar con calidad y la variedad de la oferta artística ofrecida en la Ciudad de Buenos Aires.
4. Promover el trabajo de jóvenes actores y directores y demás personas relacionadas a la actividad teatral.
5. Invitar a compañías extranjeras para promover la cooperación e intercambio entre estos artistas y compañías argentinas.
6. Sumar a la disciplina del teatro artistas provenientes de otras áreas como danza, música, cine y fotografía.
7. Ofrecer oportunidades de empleo a jóvenes estudiantes de las carreras de: Diseño gráfico y web, producción teatral, escenografía, vestuario, publicidad y marketing, entre otros.
8. Reconocer a las personas que han contribuido con la difusión de la obra de Samuel Beckett en Argentina.
Dirección del Festival Beckett: Patricio Orozco
LINK WEB: http://www.festivalbeckett.com.ar/?page_id=276
Localidades: INTERNACIONALES: $40
NACIONALES: $30/$40
Más información en www.festivalbeckett.com.ar
Prensa: Walter Duche – Alejandro Zárate – 4522-2562 / 15-5808-1043
prensa@duchezarate.com.ar / www.duchezarate.com.ar
Últimas noticias en: www.duchezarate.blogspot.com
Nuestros músicos en www.myspace.com/duchezaratemusica
miércoles, 4 de noviembre de 2009
Últimas funciones de Solo Brumas de y con Tato Pavlovsky dirigida por Norman Briski
Tato Pavlovsky, Susy Evans y Eduardo Misch regresaron del 29 Festival de Teatro de Franco-Ibéricos y Latinoamericanos
“El Translatin 2009 “ en Francia el 20 y 21 de Octubre,
con Potestad en Maison des Associations Bayonne.
------------------------------------
Y ahora continúan las últimas funciones de:Solo Brumas de
Eduardo “Tato” Pavlovsky
Dirección general de Norman Briski
Con Eduardo Pavlovsky, Susana Evans, Mirta Bogdasarian y Eduardo Misch
Viernes 21,15 hs - Sala González Tuñón
Centro Cultural de la Cooperación
Corrientes 1543
Voz en Off: Marcelo D´Andrea
Coreografía: Silvana laguna
Vestuario: María Claudia Curetti
Escenografía: Bea Blackhall
Banda Sonora: Martín Pavlovsky
Técnico grabación-edición: Miguel Gentile
Asist. Técnica: Andrés Bailot
Asist. Escenografía: Fabiana Battauz y María Pia Molina Brescia
Asist. Institucional: Osvaldo Saidon
Diseño de Iluminación: Norman Briski
Asistente de dirección: Silvana Correa
Solo Brumas – es una obra sobre la brumosidad de la cotidianeidad.
La monstruosidad de lo cotidiano. Lo cotidiano de lo monstruoso.
Revelar la argumentación es un poco traicionar el espíritu de la obra.
Como autor es la obra más brumosa que escribí.
Donde el sentido de los personajes parece perderse en la tremenda cotidianeidad del día a día.
Mucho me gustaría que el espectador se dejara llevar por la maquinaria rítmica de los personajes. Son personajes comunes. Reconocibles. Pero la bruma que los envuelve y las circunstancias por la que atraviesan los puede convertir en personajes excepcionales. Hay que recorrerlos. Dejar el juicio momentáneamente.
Tal vez lo macabro de la cotidianeidad nos devuelva la imagen del mundo de la indiferencia que vivimos. Del mundo macabro – cuando se hace obvio y natural. Tal vez – no lo sé. No pretendo enunciar ningún mensaje. Ninguna esperanza. Los personajes me han llevado. Las circunstancias socio-históricas parecen marcar que lo macabro es tan cotidiano como los 25 niños que mueren por día en la Argentina por causas evitables. Hemos trabajado así bajo la dirección de Norman Briski
Eduardo Pavlovsky
------------------
Adriana Schottlender ,Periodista , Productora cultural , Escenógrafa-Vestuarista
COMPUTADORA CIENTÍFICA UBA
www.adrianaschottlender.com.ar
TE: 4952-8431
cel 155-120-3849
)
“El Translatin 2009 “ en Francia el 20 y 21 de Octubre,
con Potestad en Maison des Associations Bayonne.
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Y ahora continúan las últimas funciones de:Solo Brumas de
Eduardo “Tato” Pavlovsky
Dirección general de Norman Briski
Con Eduardo Pavlovsky, Susana Evans, Mirta Bogdasarian y Eduardo Misch
Viernes 21,15 hs - Sala González Tuñón
Centro Cultural de la Cooperación
Corrientes 1543
Voz en Off: Marcelo D´Andrea
Coreografía: Silvana laguna
Vestuario: María Claudia Curetti
Escenografía: Bea Blackhall
Banda Sonora: Martín Pavlovsky
Técnico grabación-edición: Miguel Gentile
Asist. Técnica: Andrés Bailot
Asist. Escenografía: Fabiana Battauz y María Pia Molina Brescia
Asist. Institucional: Osvaldo Saidon
Diseño de Iluminación: Norman Briski
Asistente de dirección: Silvana Correa
Solo Brumas – es una obra sobre la brumosidad de la cotidianeidad.
La monstruosidad de lo cotidiano. Lo cotidiano de lo monstruoso.
Revelar la argumentación es un poco traicionar el espíritu de la obra.
Como autor es la obra más brumosa que escribí.
Donde el sentido de los personajes parece perderse en la tremenda cotidianeidad del día a día.
Mucho me gustaría que el espectador se dejara llevar por la maquinaria rítmica de los personajes. Son personajes comunes. Reconocibles. Pero la bruma que los envuelve y las circunstancias por la que atraviesan los puede convertir en personajes excepcionales. Hay que recorrerlos. Dejar el juicio momentáneamente.
Tal vez lo macabro de la cotidianeidad nos devuelva la imagen del mundo de la indiferencia que vivimos. Del mundo macabro – cuando se hace obvio y natural. Tal vez – no lo sé. No pretendo enunciar ningún mensaje. Ninguna esperanza. Los personajes me han llevado. Las circunstancias socio-históricas parecen marcar que lo macabro es tan cotidiano como los 25 niños que mueren por día en la Argentina por causas evitables. Hemos trabajado así bajo la dirección de Norman Briski
Eduardo Pavlovsky
------------------
Adriana Schottlender ,Periodista , Productora cultural , Escenógrafa-Vestuarista
COMPUTADORA CIENTÍFICA UBA
www.adrianaschottlender.com.ar
TE: 4952-8431
cel 155-120-3849
)
lunes, 2 de noviembre de 2009
"La Callas, una mujer"
"La Callas, una mujer" / FUNCIONES: martes 21hs. Teatro Apolo (Av.Corrientes 1372). Libro y Letras: Mariano Taccagni. Música Original: Gaby Goldman.
El renovadísimo teatro Apolo (ex Lorange) le abre sus puertas a esta sensible producción sobre la vida de la emblemática María Callas, auspiciada por la Embajada de Grecia en la Argentina.
Muy prestigiosos intérpretes de la comedia musical argentina (EL FANTASMA de LA ÓPERA, CABARET, GREASE!, EVA, el gran musical argentino) se reúnen para rendirle un tributo a la diva, con motivo de celebrarse el 60 aniversario de su visita al Teatro Colón de Buenos Aires, y lo hacen con el espectáculo LA CALLAS, UNA MUJER, que posee libro, letras y dirección de Mariano Taccagni y música original y dirección musical de Gaby Goldman.
NOTAS Y ACREDITACIONES: Leticia Hernando
4953-7258 / 15.5919.9646
La Callas, una mujer
libro y letras: Mariano Taccagni
Música original: Gaby Goldman
Funciones: martes a las 21 hs.
Teatro Apolo - Av. Corrientes 1372 Capital Federal
Localidades: $50 Resevas: 4371-9454
La obra narra los momentos más significativos de la vida de la gran María Callas.
Sus sueños de mujer, su consagración artística, sus amores y su fracaso personal.
elenco:
MARÍA CALLAS: Carolina Gómez
ONASSIS: Ricardo Bangueses
EVANGELIA: Tiki Lovera
ELSA MAXWELL: Cristina Durán
VASSO DEVETZI: Martha Galvé
FERRUCCIO MEZZADRI: Alejandro Vázquez
PERIODISTA: Mariano Taccagni
BRUNA LUPOLI: Pamela Tello
BIKI BOUYEURE: Magalí Sánchez Alleno
PRODUCTOR/ PERIODISTA: Gonzalo Almada
El espectáculo está focalizado en la vida privada, íntima de la mujer, esa que sufrió la angustiante realidad de enfrentarse a un alterego que ella misma construyó, y que terminó por ganarle en una batalla desigual: “ la Callas”.
Seremos testigos de su relación con el hombre más importante en su vida, Aristóteles Onassis. Veremos el asedio de la crítica, el abuso de su madre, el dolor frente a la pérdida de su “mayor tesoro”: su hijo.
También, su apocalíptico descenso, la ruptura con su amor, con el medio artístico, y su muerte.
Equipo creativo:
Dirección y puesta en escena: MARIANO TACCAGNI
Dirección musical: GABY GOLDMAN
Dirección coral: GABRIEL GIANGRANTE
Puesta coreográfica: LAURA MONTINI
Diseño y realización de vestuario: ALEJANDRO VÁZQUEZ
Diseño de escenografía: MARIANO TACCAGNI
Diseño de sonido: RODRIGO LAVECCHIA
Diseño de luces: RICARDO BANGUESES, JUAN IGNACIO ADRIANO
Asistente de dirección y producción ejecutiva: DANIELA CAMPANA
Diseño de imagen: FERNANDO EIRAS
Diseño de programa: MARCOS GHISIO
Acerca de sus autores:
Mariano Taccagni es dramaturgo, actor, Profesor en Letras y cantante. Ha estrenado como autor los musicales JACK EL DESTRIPADOR, LA METAMORFOSIS, MIDAS REY, entre otros.
Fue director del aclamado musical DRÁCULA, durante 2008, en gira nacional. Participó como actor cantante en GREASE!, LA CORTE DE FARAÓN, DRÁCULA; EVA, EL GRAN MUSICAL ARGENTINO, junto a la Sra. Nacha Guevara, entre otros importantísimos espectáculos a nivel nacional e internacional.
Gaby Goldman es músico, compositor, director musical y arreglador. Ha compuesto las partituras de FRANKENSTEIN, EL CONEJO, LA FIACA, DOMINÓ EL MUSICAL, MIDAS REY, MUSICOOL, entre otras.
Como director musical y arreglador ha trabajado en RENT, HEDWIG AND THE ANGRY INCH, VARIETÉ PARA MARÍA ELENA, MINA CHE COSA SEI?, CANCIONES DEGENERADAS, AMORES RETRO, ELLA, QUIERO LLENARME DE TI, etc. Creó la música para reconocidas obras de texto como EL SEÑOR MARTÍN, CHÚMBALE, CAMINO A LA MECA, EL LIBRO DE RUTH, PILLOWMAN, ALGO EN COMÚN, entre otras.
Acerca de los intérpretes:
Son actores cantantes de gran trayectoria, quienes han sido dirigidos incluso por directores de Broadway y Londres, en puestas como EL FANTASMA de LA ÓPERA (aún en cartel), CABARET, GREASE!, y que se han destacado en EVA, el gran musical argentino, LA METAMORFOSIS, JACK EL DESTRIPADOR, HELLO DOLLY!, DRÁCULA, EL JOROBADO DE PARÍS, LAS MIL Y UNA NOCHES, entre muchos otros importantísimos shows.
Staff técnico:
operador de sonido DANIEL MARCONI
Operación de luces JUAN IGNACIO ADRIANO
Realización de escenografía GONZALO ALMADA / ISABEL MAJDALANI
CANTANTES DE CABINA
7º mes de funciones00
Juan Carlos Gené en Minetti
De Thomas Bernhard
Con Maia Francia
Escenografía y vestuario: Carlos Di Pasquo
Música: Osvaldo Aguilar
Asistente: Juan Lepore
Dirección: Carlos Ianni
Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=5OXxa5ToYNE
Hasta el 29 de noviembre
Viernes y sábados 21 hs. Domingos 19 hs.
Entrada: $ 40. Estudiantes y jubilados: $ 25.
CELCIT. Moreno 431. Reservas al 4342-1026
domingo, 1 de noviembre de 2009
Santa Mami
Comedia negra e irrevente
Sinopsis:
Mami era una mujer pía y caritativa como ninguna, sin embargo murió como cualquiera. La velan sus dos hijas, Cuki y Bubi. Cuki viene de Colombia, quiere vender todo y volverse con el dinero. Bubi está destruida, ciega y no puede ni pensar (aunque tampoco pensaba demasiado antes)
El problema es que el cajón no hay quién lo mueva ni un centímetro. Para colmo, Mami no está en el cielo, está allí, encerrada con sus dos hijas, transformada en fantasma. Dios ha fallado, es tarea de Mami hacerle ver la verdad para que le abran las puertas del cielo. Sólo hay una manera: ser canonizada / canonizarla.
Cronograma de funciones:
Funciones: Sábados 20.30hs
Teatro del Viejo Palermo - Cabrera 5567.
Entradas: $35.
Reservas: 4777-4900
Estreno: 7 de noviembre.
Última función: 19 de diciembre.
Ficha técnica:
Interpretes: Florencia Seggiaro, Angélica Sarmiento, Mausi Gero, Alfredo Sánchez y Norma Gordon.
Dramaturgia: Santiago Vergara
Prensa: ALFA (prensa y comunicación) | info@alfaprensa.com.ar
Escenografía: Lucio Tirao
Música: Diego Lozano
Dirección: Alejandra Gargiulo
Acreditaciones, pedidos de nota, otras imagenes, información adicional o cualquier consulta:
ALFA (prensa y comunicacion)
www.alfaprensa.com.ar
info@alfaprensa.com.ar
15-4915-3364
CARTELERA TEATRO FRAY MOCHO
TEATRO FRAY MOCHO
Tte. Gral. Juan Domingo Perón 3644-Tel: 4865-9835
Sala declarada de Interés Cultural y Social por la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Bs. As.
Red Iberoamericana de Artes Escénicas- Región Centro-Argentina
Esta sala cuenta con el sistema de aro magnético para hipoacusicos
http://fraymochoteatro.blogspot.com
PROGRAMACION NOVIEMBRE
______________________
SABADOS 18 hs.
“ALOHAWAI”
UN EVOCANDO A LA REVISTA PORTEÑA
de EDDY GIULIANI
ENTRADA $20
_______________________
SABADOS 21hs.
"COMO SI FUERA ESTA NOCHE" de Gracia Morales
Dirección Sergio Kohan
ENTRADA $ 25
___________________
SABADOS 22,30 hs.
“3 AUTOS ROJOS” de Oscar Ferrin
Dirección: Andrés Díaz Mendoza
ENTRADA $ 25
_________________________
SABADOS 0,15hs.
Grupo MORENA CANTERO Jr. en
“C, E, F.”
Comedia dramática. Evocando al surrealismo y al escritor Julio Cortázar.
Dirección, Iván Moschner
ENTRADA $ 25
____________________
DOMINGOS 16hs.
“QUIJOTADAS Y PANZADAS”
de Jorge Noya y Ernesto Michel
UN INFANTIL DIFERENTE y PARA TODA LA FAMILIA
Dirección Ernesto Michel
ENTRADA $ 20
Tte. Gral. Juan Domingo Perón 3644-Tel: 4865-9835
Sala declarada de Interés Cultural y Social por la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Bs. As.
Red Iberoamericana de Artes Escénicas- Región Centro-Argentina
Esta sala cuenta con el sistema de aro magnético para hipoacusicos
http://fraymochoteatro.blogspot.com
PROGRAMACION NOVIEMBRE
______________________
SABADOS 18 hs.
“ALOHAWAI”
UN EVOCANDO A LA REVISTA PORTEÑA
de EDDY GIULIANI
ENTRADA $20
_______________________
SABADOS 21hs.
"COMO SI FUERA ESTA NOCHE" de Gracia Morales
Dirección Sergio Kohan
ENTRADA $ 25
___________________
SABADOS 22,30 hs.
“3 AUTOS ROJOS” de Oscar Ferrin
Dirección: Andrés Díaz Mendoza
ENTRADA $ 25
_________________________
SABADOS 0,15hs.
Grupo MORENA CANTERO Jr. en
“C, E, F.”
Comedia dramática. Evocando al surrealismo y al escritor Julio Cortázar.
Dirección, Iván Moschner
ENTRADA $ 25
____________________
DOMINGOS 16hs.
“QUIJOTADAS Y PANZADAS”
de Jorge Noya y Ernesto Michel
UN INFANTIL DIFERENTE y PARA TODA LA FAMILIA
Dirección Ernesto Michel
ENTRADA $ 20
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