miércoles, 14 de diciembre de 2011

Médico a palos (Única función: 15 de diciembre en el Teatro Nacional Cervantes)
La gran comedia de Molière. Adaptación de Pablo Bontá. Con Carlos Leyes, Ida Pilone, Alejandro Bordón, Joselo Mak, Gisela Barreto, María Hustin. Dirección general: Pablo Bontá.
Bartolo es leñador. Aprendiz de algunos rudimentos de medicina y de latín en su juventud, tiene por actividad principal beber y apalear a su mujer. En un tórrido verano formoseño, Valerio y Lucas, dos sirvientes de Geronte, buscan en las afueras de la ciudad a algún médico especial que pueda curar la rara enfermedad de la hija de su amo, Lucinda.
Martina, harta de los golpes de su marido, decide vengarse: les dice que Bartolo es un médico prestigioso y un tanto excéntrico que a veces niega su profesión pero vuelve a recordarla de inmediato cuando se lo apalea. Allí comienzan las peripecias de Bartolo, ejerciendo la profesión de médico a fuerza de palos y, a la vez, sacando provecho de su nueva condición social. En la casa de Geronte, aparece la nodriza Jacqueline, de quien el supuesto médico queda prendado. Para desgracia de Bartolo, también aparece el marido de la nodriza, Lucas. Se suceden los enredos entre el falso médico, Geronte, Lucinda, quien en realidad finge su enfermedad para poder casarse con Leandro, su enamorado, Jacqueline, Lucas y Valerio, mientras Bartolo recita su papel.
La obra más representada de Molière en todo el mundo, llega al Cervantes en esta versión de Pablo Bontá. Estrenada, en 1666, “Médico a palos” pone en el tapete temas como la hipocresía, los prejuicios y la ignorancia en un juego de apariencias al que todo ser humano se ve tentado a sucumbir en algún momento de la vida: ser, aunque sea por un rato, lo que no se es.
Tan vigente hoy como hace casi 350 años, una mirada llena de humor sobre las hipocresías de la sociedad
Este espectáculo cuenta con el apoyo de, SUBSECRETARÍA DE CULTURA DE LA PROVINCIA DE FORMOSA; UNAF (Universidad Nacional de Formosa); IDAC (Instituto para el Desarrollo del Arte y la Cultura)
ÚNICA FUNCIÓN: Jueves 15 de diciembre 21 horas
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA
Teatro Nacional Cervantes – Av. Córdoba y Libertad
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Apátrida. Doscientos años y unos meses (Última función: 16 de diciembre)
Una ópera hablada / de Rafael Spregelburd / con música de Zypce. Actuación: Rafael Spregelburd / Zypce
Composición y ejecución: Zypce. Textos: Rafael Spregelburd, sobre las cartas originales de Eduardo Schiaffino y Eugenio Auzón (1891)
Corre el año 1891. Luego de formarse en Europa, un puñado de pintores argentinos comandados por Eduardo Schiaffino pretende –con una modesta exhibición en la calle Florida– una misión altisonante: fundar, tal vez, un arte nacional. Pero hay una voz, una sola, que se levanta en contra. El crítico español Eugenio Auzón ataca sin piedad: “Habrá arte argentino dentro de doscientos años y algunos meses”. La lúcida y amarga polémica entre Schiaffino y Auzón se sale de control, y lo que comienza siendo “una ofensa de las que se lavan con buena pintura” acabará lavándose con sangre. Schiaffino y Auzón se batirían a duelo en la Navidad de 1891. Las consecuencias de este duelo aún
El Extranjero / Valentín Gómez 3378 / Abasto / Buenos Aires / Reservas: 4862-7400
Viernes a las 20:30 - Localidades: $60 / Jubilados y estudiantes: $40
Reservas en http://www.elextranjeroteatro.com/plays/view/1
o también compra anticipada en www.alternativateatral.com.ar
Hotel de ruta (Última función: 17 de diciembre)
Dramaturgia y dirección: Fernando Locatelli. Con Cristian Aguirre, Guido Díaz, Glenda Grúa, Franco Lovisolo, Paola Lusardi y Sol Spagnolatti.
En el medio de la ruta, un hotel. Tres habitaciones y seis sujetos, que como cualquiera de nosotros están en un lugar, en un tiempo y en un espacio compartidos. Sin saberlo y sin quererlo. Irene y Arturo se alojan en el hotel. Cuando Irene hace un pedido al servicio de cuarto, recibirá a alguien que la hará decir cosas que jamás había dicho. Alguien que la hará dudar. El room service nunca había conocido a alguien como Irene. Ambos compartirán una habitación que siempre tuvo un destino trágico. Remedios estaba lista en el CGP, peinada y maquillada, para contraer matrimonio con Santiago. Él nunca llegó. En una de las habitaciones de este hotel, y después de haberla ensayado durante cuatro días y cuatro noches, por fin hará la llamada que necesita para que su vida tome otro rumbo. Clara y Sixto son hermanos. Segundo comparte su vida con ellos, desde que sus recuerdos lo permiten. Esta noche no será una más. Vienen a hacer algo muy concreto para salvarse. Pero nunca se habían conocido como hoy. Y las verdades que se develarán, tendrán un costo alto en sus vidas. Los tres encontrarán respuestas concretas a sus cuestionamientos. Decisiones cruzadas, destinos que no son, verdades ocultas, amores y desamores se hacen visibles a través de estas paredes que no están y que nos dejan ver el universo de seis, que podría ser el nuestro. O no.
Funciones: sábados a las 23:30
Localidades: $ 45.- Estudiantes: $ 35.-
Teatro La Mueca – Av. Córdoba 5300 esq. Godoy Cruz – 4777-0825
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¡Babooshka! Canciones de mujer (Última función: 16 de diciembre)
Espectáculo con Carlos Casella acompañado por la agrupación Hipnofón que integran Pedro Onetto en piano, Nicolás Rainone en contrabajo, Facundo Flores en batería y Alejandro Terán en viola y clarinete, con dirección musical de Alejandro Terán en base a una idea del propio Casella. Invitada especial: Alejandra Radano.
Tal como su título indica, en éste espectáculo Carlos Casella navega por el variado universo musical que proponen mujeres talentosas como -entre otras- Kate Bush, Britney Spears, Libertad Lamarque, Rocío Durcal, Gloria Trevi, Mina, Rita Pavone, Ramona Galarza , Lía Crucet y Olga Guillot, dotando a sus temas de una inquietante y a la vez dulce ambigüedad.
Funciones: martes a las 21 horas y los viernes a las 23:55 con entradas a la venta desde $ 100.- con una consumición incluida.
Venta de entradas en boletería del teatro o llamando a Platea Net al 5236 3000 con tarjetas VISA exclusivamente.
Para descuentos y promociones especiales consultar en www.maipo.com.ar
Teatro MAIPO Kabaret - Esmeralda 443 - 4322-4882/8238
Prensa: Walter Duche – Alejandro Zárate – 4857-2806 / 15-5808-1039
prensa@duchezarate.com.ar / www.duchezarate.com.ar
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lunes, 12 de diciembre de 2011

ÚNICA FUNCIÓN
Jueves 15 de Diciembre a las 21 horas
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA
Amigas/os periodistas: Reserven sus localidades. Los esperamos
Si desean fotos de la obra o notas con el elenco, no duden en solicitarlo
Muchas gracias, Prensa: Walter Duche – Alejandro Zárate – 4857-2806 / 15-5808-1039
prensa@duchezarate.com.ar / www.duchezarate.com.ar
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Teatro Nacional Cervantes
Ciclo “Teatro del país”
SALA MARÍA GUERRERO
Médico a palos
La gran comedia de Molière
Adaptación de Pablo Bontá
con Carlos Leyes, Ida Pilone, Alejandro Bordón, Joselo Mak, Gisela Barreto, María Hustin
Dirección general Pablo Bontá
Bartolo es leñador. Aprendiz de algunos rudimentos de medicina y de latín en su juventud, tiene por actividad principal beber y apalear a su mujer. En un tórrido verano formoseño, Valerio y Lucas, dos sirvientes de Geronte, buscan en las afueras de la ciudad a algún médico especial que pueda curar la rara enfermedad de la hija de su amo, Lucinda.
Martina, harta de los golpes de su marido, decide vengarse: les dice que Bartolo es un médico prestigioso y un tanto excéntrico que a veces niega su profesión pero vuelve a recordarla de inmediato cuando se lo apalea. Allí comienzan las peripecias de Bartolo, ejerciendo la profesión de médico a fuerza de palos y, a la vez, sacando provecho de su nueva condición social. En la casa de Geronte, aparece la nodriza Jacqueline, de quien el supuesto médico queda prendado. Para desgracia de Bartolo, también aparece el marido de la nodriza, Lucas. Se suceden los enredos entre el falso médico, Geronte, Lucinda, quien en realidad finge su enfermedad para poder casarse con Leandro, su enamorado, Jacqueline, Lucas y Valerio, mientras Bartolo recita su papel.
La obra más representada de Molière en todo el mundo, llega al Cervantes en esta versión de Pablo Bontá. Estrenada, en 1666, “Médico a palos” pone en el tapete temas como la hipocresía, los prejuicios y la ignorancia en un juego de apariencias al que todo ser humano se ve tentado a sucumbir en algún momento de la vida: ser, aunque sea por un rato, lo que no se es.
Tan vigente hoy como hace casi 350 años, una mirada llena de humor sobre las hipocresías de la sociedad
Diseño de vestuario: Charo Romea
Realización de vestuario: Charo Romea y Luisa Cohene
Diseño de luces: Magali Acha
Operación de luces: Hugo Albariño
Producción: Leyenda, contenidos culturales
Banda sonora: Gustavo Leyes
Fotografía y diseño gráfico: Joselo Mak
Prensa: Duche & Zárate
Asistencia de dirección: Andrea Pereyra, Gustavo Leyes y Yanina Godoy
Este espectáculo cuenta con el apoyo de,
SUBSECRETARÍA DE CULTURA DE LA PROVINCIA DE FORMOSA
UNAF (Universidad Nacional de Formosa)
IDAC (Instituto para el Desarrollo del Arte y la Cultura)
ÚNICA FUNCIÓN: Jueves 15 de diciembre 21 horas
ENTRADA LIBRE Y GRATUITA
Teatro Nacional Cervantes – Av. Córdoba y Libertad
Prensa: Walter Duche – Alejandro Zárate – 4857-2806 / 15-5808-1039
prensa@duchezarate.com.ar / www.duchezarate.com.ar
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Pablo Bontá
Actor, director, docente y autor.
Se formó en diferentes disciplinas teatrales y trabajó como actor en teatros oficiales e independientes. En 1996 funda la Compañía Buster Keaton ámbito en el cual desarrolla una intensa labor orientada a la búsqueda y desarrollo de nuevas formas de expresión relacionadas con la acción como lenguaje y el denominado teatro físico. Como director de sus propios espectáculos obtuvo numerosos subsidios, premios y distinciones de Proteatro, Fondo Nacional de las Artes, Secretaría de Cultura de la Nación, Fundación Antorchas, etc. Fue invitado con sus producciones a festivales nacionales e internacionales (España, Alemania y Bélgica)
En 2003 completa sus estudios en Londres en la “Ecole du Mime Corporel Dramatique” dirigida por Corinne Soum y Steve Wasson, últimos asistentes de Etienne Decroux.
Sus puestas más recientes son ”Los cuatro cubos” (de Fernando Arrabal, 2005/08) y ”Retame Zárate” (2006/07). En 2010 estrenó “Todas tus muertes”, espectáculo en co autoría con el dramaturgo Rafael Bruza y “Cyrano, un vodevil franco-argentino” obra de su autoría y que, bajo su dirección, fue nominada a 3 premios ACE 2010 (mejor director, mejor espectáculo y mejor actor).
Convocado por la UNAF (Universidad Nacional de Formosa) y la productora local “Leyenda, contenidos culturales” monta una adaptación propia de “Médico a palos” de Moliere, estrenada en junio de 2011 en el Teatro de la Ciudad.

lunes, 5 de diciembre de 2011

PROGRAMACION ARTISTICA
en el décimo aniversario de su fundación
(2002-2012)
Presentamos la programación artística de nuestro Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini
para la temporada del próximo año. En el 2012 cumplimos diez años de actividades artísticas,
literarias y político culturales. Los espectáculos están presentados según las fechas de estreno
y en cada una de las salas con que cuenta nuestro teatro
Sala Solidaridad
Para la apertura del verano de 2012 durante la tercera semana de febrero está previsto el estreno de Molly Bloom, el monólogo con que culmina la gran novela moderna Ulises de James Joyce, con la actuación de Cristina Banegas y la dirección de la propia Banegas y Carmen Baliero. Además se repone, por el éxito obtenido durante la temporada del año 2011, la comedia dramática Maní con Chocolate con la actuación de Ana María Bovo, quien comparte la dirección de esta obra con Gonzalo Córdova.
El mes de marzo se abre con el lanzamiento del espectáculo The Divine Comedy la nueva creación coreográfica de Luis Garay. Y para los niños continúa en cartel Cuentos animados, una obra de teatro multimedia con payasos y dibujos digitales en vivo que incluye cuentos de María Elena Walsh, Elsa Bornemann y Javier Villafañe, con Daniela Fiorentino y Marcela Rapallo.
La primera semana de abril se estrena La mujer justa, una adaptación teatral de la novela de Sándor Márai realizada por Hugo Urquijo y Graciela Dufau. El elenco está conformado por Horacio Peña, Graciela Dufau, Karina K., Fernando Armani y Pochi Ducasse. La dirección general corresponde a Hugo Urquijo.
Parados de izquierda a derecha: Ingrid Pelicori, Leonor Manso, Claudia Tomás, Roberto Aguirre, Ana María Castel, Guillermo Forchino, Ana María Casó, Eduardo Calvo, Ana Yovino, Marcelo Katz, Ana María Bovo, Gonzalo Córdova, Juano Villafañe y Juan Carlos Junio. Sentados de izquierda a derecha: Walter Quiroz, Mariano Dossena, Manuel Santos Iñurrieta, Amanda Bond, Cecilia Belmonte, Maria Viau, David Paez, Alejandro Zanga, Daniel Suárez Marzal, Maia Francia, Ariel Pérez De Maria, Guido Grispo y Juan Pucheta. [Descargar imagen en alta resolución]
La directora Antoaneta Madjarova y su grupo Kukla preparan para el mes de junio Música Maestro, un nuevo espectáculo para los niños donde se animará la historia de la música en el mundo, con títeres, máscaras, actores, músicos, objetos y teatro negro.
Durante el mes de agosto está previsto el estreno de la obra La tormenta, de Alexandre Ostrovsky, como producto del Taller de Desarrollo Teatral sobre los Dramaturgos Rusos realizado durante todo el año 2011 en nuestro centro cultural. El elenco participará rotativamente representando en cada función distintos personajes. Los invitados para el nuevo emprendimiento son: Ana Yovino, Maia Francia, Amanda Bond, Elena Tasisto, Susana Lanteri, Ana María Casó, Ana María Castell, Florencia Limonof, Oscar Cisterna, Cecilia Belmonte, Ariel Pérez de María, Santiago Ceresetto, Emiliano Estevanez, María Viau, Cecilia Belmonte, David Páez, Guillermo Forchino, Alejandro Zanga, Daniel Di Cocco y Guido Grippo. La dirección general está a cargo de Roberto Aguirre y Daniel Suárez Marzal.
En setiembre se estrena la obra El otro Judas del escritor argentino Abelardo Castillo, con la dirección de Mariano Dossena. Para el mismo mes está prevista la presentación del espectáculo de danza Las muertes o mi muerte bajo la dirección coreográfica de Gabily Anadón.
Sala Raúl González Tuñón
Durante la primera semana de febrero se repone Espectros, del dramaturgo Henrik Ibsen bajo la dirección de Mariano Dossena con Ingrid Pelicori, Walter Quiróz, Marcelo Bucossi, Horacio Acosta, Iride Mockert y Joaquín Rodríguez Soffredini. También para el mes de febrero está previsto el estreno del espectáculo Granos de uva en el paladar cuya dirección está a cargo de Susana Hornos y Zaida Rico, quienes representan a la Asociación de Actores Españoles en Buenos Aires.
El director teatral Marcelo Katz estrena la primera semana de marzo su espectáculo unipersonal clownesco: ¡Top, Top, Top! Katz vuelve a la actuación para contar una historia de familia y su propia vocación por el arte escénico.
Regresa a la cartelera el espectáculo para niños Un ovillo con pelusa, desde el primer fin de semana del mes de marzo. Se trata de una obra de títeres de mesa y de retablo dedicada a los más chiquitos, montada por el Grupo El Nudo y dirigido por Nelly Scarpitto.
La primera semana de marzo se estrena A la griega, del dramaturgo y director británico Steven Berkoff, bajo la dirección de Analía Fedra García y con las actuaciones de Roxana Berco y Martín Urbaneja.
Parados de izquierda a derecha: Nelly Scarpitto, Alicia Arosa, Susana Hornos, Analía Fedra García, Sol Pavéz, Graciela Dufau, Cristina Banegas, Mónica Maffia, Fabiana Rey, Hugo Urquijo, Patricia Zangaro, Mercedes Alonso y Juano Villafañe. Sentados de izquierda a derecha: Julieta Alessi, Claudia Villalba, Marcela Rapallo, Antoaneta Madjarova, Daniela Fiorentino, Juan Carlos Junio y Javier Zain. [Descargar imagen en alta resolución]
Se realiza desde la primera semana de abril un homenaje a Paloma Alonso, con una obra de teatro escrita por Patricia Zangaro y dirigida por Laura Yusem. La actuación estará a cargo de Mercedes Alonso, hermana de Paloma. Se realizará, paralelamente, una muestra fotográfica de Anatole Saderman, que registra retratos de familia del gran artista plástico Carlos Alonso junto a sus hijas.
En mayo vuelve una nueva versión para estrenar del espectáculo musical Delirio Gaucho. Canciones de estirpe criolla, bajo la dirección y la interpretación de Alejandra Radano. Participa el grupo de guitarras Los Primos Gabino y el bailarín Ramón Salina.
Dentro del Festival Latinoamericano de Poesía en el Centro que se presenta en el mes de junio está previsto el estreno de la obra poético teatral Atahualpa. El rito del silencio. Performance poética sobre textos de Atahualpa Yupanqui bajo la dirección y actuación de Fabiana Rey.
La actriz, directora y dramaturga Sol Pavéz presenta la primera semana de junio una obra que le pertenece: Un lugar tan pequeño o un pequeño lugar. El elenco está formado por Carlos Kaspar, Paula Carruela, Pablo Cerri y la propia Sol Pavéz.
En julio se estrena una adaptación de la novela La Ley de la Ferocidad, del escritor argentino Pablo Ramos con la actuación y dirección de Alberto Ajaka.
En setiembre se presenta la obra Top girls de la dramaturga inglesa Caryl Churchill. La adaptación y dirección están a cargo de Mónica Maffía.
Sala Osvaldo Pugliese
En febrero se estrena La gracia de tener. Absurdo espectáculo de humor político-económico escrita y dirigida por Manuel Santos Iñurrieta. La obra la presenta el Grupo El Bachín, integrado por Jorge Tesone, Julieta Grinspan, Marcos Peruyero, Carolina Guevara, Jerónimo García, Diego Maroevic y Manuel Santos Iñurrieta.
La primera semana de marzo Eduardo Calvo presenta su nuevo espectáculo unipersonal titulado Compañero de ruta (Un viaje distinto cada día). Se trata de una obra de humor que se completa con las actuaciones del público.
Para el mes de julio está previsto el estreno de El canto de la sirena, obra escrita por el poeta y músico Alberto Muñoz, con la actriz Claudia Tomás y bajo la dirección de Leonor Manso.
Para los niños desde el primer domingo de marzo se ofrece la obra musical Qué hago? La aventura comienza al preguntar. Un espectáculo para toda la familia con títeres y música basado en el juego y el humor. El libro, la actuación y la dirección corresponde a Javier Zain.
Eventos especiales
Están previstos los Festivales Latinoamericanos de Poesía y Narrativa en el Centro organizado por el Espacio Literario Juan L. Ortiz con la participación de destacados poetas y escritores de nuestro continente. Los festivales están acompañados por obras de teatro y recitales de música.
Esta temporada se inaugura el premio Javier Villafañe para obras de títeres. Se trata de un reconocimiento al teatro de muñecos, a sus diversas técnicas aplicadas a puestas con retablo, espacios abiertos o de cámara. El objetivo es estimular el arte de los títeres para niños o adultos como parte fundamental del teatro nacional.
Se organiza un Seminario sobre el sentido del arte en el debate cultural contemporáneo, con la presencia de destacadas figuras intelectuales. Están invitados Mauricio Kartun, Ricardo Bartís, Horacio González, Eduardo Grüner, Adolfo Nigro, Mario Goloboff, Jorge Dubatti, Juano Villafañe, Antoaneta Madjarova, Manuel Santos Iñurrieta, Mercedes Liska, Juan Pablo Pérez, Mariano Ugarte, Luis Sanjurjo, Natacha Koss, Carlos Juárez Aldazábal.
Prof. Juan Carlos Junio
Director del Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini
jcjunio@centrocultural.coop
Juano Villafañe
Director Artístico del Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini
directorartistico@centrocultural.coop

Gustavo Monje y Giselle Pessacq, los intérpretes de Los fabulosos Grimm (destacada para el premio Teatro del Mundo y ganadora del Premio ATINA) y Gotitas de primavera (nominada al ACE y destacada en el premio Teatro del Mundo) presentan por solo 3 funciones su elogiado espectáculo infantil que hizo temporada durante 2008 y 2009
Viernes 9, sábado 10 y domingo 11 de diciembre a las 17 horas
En el Teatro Belisario
Av. Corrientes 1624 / 4373-3465
Tres para el té
De Omar Calicchio, Gustavo Monje y Giselle Pessacq
inspirados en textos de Lewis Carroll
Obra destacada para los premios Teatro del Mundo
El mundo disparatado de Lewis Carroll reinventado desde una mirada actual.
La historia de Bruno y Annie, a la hora del té, se cuenta a partir de juegos, emociones, cuentos y música en vivo de la mano de Harry.
Actores
Gustavo Monje
Giselle Pessacq
Músico
Esteban Rozenszain
Idea Original: Gustavo Monje y Giselle Pessacq
Diseño y realización de Vestuario: Alberto Mauri
Asistente de vestuario: Teresa Blasi
Diseño de Escenografía: Azul Borenstein
Diseño de iluminación: Magalí Acha
Asistencia y realización escenográfica: Sofía Quiros
Colaboración coreográfica: Diego Bros
Fotos: Damián Benetucci
Diseño Gráfico: Santiago Idelson
Prensa: Duche/Zarate
Asistente de Escena: Marina Tristán
Puesta y Dirección General
Omar Calicchio, Gustavo Monje y Giselle Pessacq
Palabras de los autores
A más de cien años de la muerte del autor inglés Lewis Carroll (1832-1898) Omar Calicchio, Gustavo Monje y Giselle Pessacq decidieron explorar el atractivo que un siglo después sigue convocando y generando su obra en los más diversos lectores.
“Tres para el té” toma como su principal fuente de inspiración el imaginario de Lewis Carroll con la intención de explorar el mundo creativo del autor más allá de sus clásicos textos: Alicia en el País de las Maravillas y Alicia a través del espejo. En “Tres para el té”, el universo de Carroll funciona como un imaginario inspirador de ficciones que los actores ponen en juego.
Viernes 9, sábado 10 y domingo 11 de diciembre a las 17 horas
En el Teatro Belisario
Av. Corrientes 1624 / 4373-3465
Localidades: $ 40.-
Prensa: Walter Duche – Alejandro Zárate – 4857-2806 / 15-5808-1043
prensa@duchezarate.com.ar / www.duchezarate.com.ar
Seguinos en Twitter : @duchezarate

jueves, 1 de diciembre de 2011